تصویرسازی

ما متوجه شدیم که چندین تعریف از « تصویرسازی » وجود دارد و در مورد «انواع تصویرسازی » نیز اختلاف نظر دیده می‌شود.
هر موقع خواستیم ویدئو، مقاله یا منبعی را پیدا کنیم که موضوع را برایمان روشن کند، نتوانستیم اطلاعات لازم و کافی را بدست بیاوریم؛
یا اینکه باید به چندین منبع مراجعه و اطلاعات بدست آمده را ادغام می‌کردیم تا به نتیجه‌ای برسیم.

به همین دلیل تصمیم گرفتیم مقاله‌ای را با موضوع‌های زیر بنویسیم:
• تصویرگری
• انواع تصویرگری
• سبک‌ها و تکنیک‌های تصویرگری
ما در بررسی‌های خود متوجه شدیم که خیلی از افراد در درک تفاوت بین «طراح» و
«تصویرساز» مشکل دارند و حتی اگر بفهمند که تصویرگری چه کاری انجام می‌دهد،
در مرحله‌ی بعد ، یعنی شناخت انواع تصویرسازی و توصیف آنها، به مشکل بر می‌خورند.

تفاوت بین «طراح» و «تصویرساز»

قائل شدن تمایز بین این دو مفهوم دشوار است اما می‌توانیم هر کدام را به این صورت تعریف کنیم:

  1. طراح
    طراح اغلب به مجموعه‌ای از المان‌ها، تصاویر، تایپوگرافی و غیره وابسته است و سعی می‌کند تا آنها را به طور جذابی با یکدیگر ترکیب کند.
    وظیفه‌ی اصلی طراح این است که توجه مخاطب را روی بخش خاصی از
    یک مفهوم، ایده یا جزئیات متمرکز کرده و ایده را طوری طراحی کند که جذاب و به یادمادنی باشد.
  2. تصویرساز
    تصویرساز اغلب کل تصویر را خودش می‌سازد و لزوماً روی طراحی کل محصول کار نمی‌کند؛
    تصویرسازی ها اغلب از سایر قالب‌های محتوا – مانند مقالات روزنامه‌ها، مجله‌ها
    و کتاب‌ها ، پشتیبانی می‌کنند و بیشتر اوقات هدفشان این است که ایده‌ها و مفاهیم موجود در متن را بهتر توضیح دهند و آنها را تکمیل کنند.
    تصویرسازها اغلب تلاش می‌کنند تا بین عناصر تصویری و متن توازن برقرار کنند
    و نمی‌خواهند کل تمرکز و توجه مخاطب به سمت تصویرسازی جلب شود.
    با این حال، بسیاری از تصویرسازها و طراح‌ها بر خلاف این تعاریف عمل می‌کنند،
    امروزه، رقابت در عرصه‌ی هنر بسیار سخت و نزدیک است و هنرمندان باید بتوانند مهارت‌های چندرشته‌ای را از خود نشان دهند.

تصویرسازی چیست؟

تصویرسازی نوعی نقاشی یا اثر هنری پرینت‌شده است که یک متنِ از قبل نوشته شده
را توضیح می‌دهد، شفاف‌سازی می‌کند، از لحاظ تصویری آن را بیان می‌کند یا اینکه صرفاً
آن را تزئین می‌نماید و ممکن است ماهیت ادبی یا تجاری داشته باشد.

تصویرسازی چطور به نقطه‌ی امروزی رسید؟
برای پاسخ به این سؤال باید نگاهی به تاریخ بیاندازیم.
قبل از اینکه عکاسی به وجود بیاید، تنها راه برای بیان ایده‌های تصویری استفاده از تصویرسازی بود.
تصویرسازی‌ها باید واقع‌گرایانه می‌بودند زیرا چیزی به نام عکاسی وجود نداشت که این هدف را تحقق ببخشد.
منطقی بود که مجلات، روزنامه‌ها و کتاب‌ها بازار داغ و گسترده‌ای برای تصویرسازی باشند.
با گذشت زمان، تصویرسازها آزادی عمل بیشتری بدست آوردند و به خلاقیت و اصالت
آثار آنها بیشتر از مهارت‌های فنی و توانایی تصویرگری واقع‌گرایانه ارزش داده می‌شد.
همین نکته می‌تواند بروز بسیاری از سبک‌های تصویرسازی را توضیح دهد.

سبک‌های تصویرسازی

منظور ما از سبک، ژانرهای مختلف تصویرسازی هستند و در ادامه به پرطرفدارترین سبک‎ها اشاره‌ی کوتاهی خواهیم داشت.
البته باید توجه داشته باشید که «سبک» می‌تواند به روش بیان بسیار شخصی
و منحصربه‌فرد هر هنرمند هم اشاره کند اما تعریف آن از این نظر بسیار سخت و شاید محال است.
خلاصه اینکه اصلی‌ترین ژانرهای تصویرسازی شامل این موارد هستند:

تصویرسازی هنر مفهومی (Concept Art)

این نوع تصویرسازی شامل تصویرسازی فانتزی، تصویرسازی بازی‌های رایانه‌ای، انیمیشن می‌شود.
اصطلاح «concept» اولین بار در دهه‌ی ۱۹۳۰ و احتمالاً توسط دیزنی مطرح شده و در صنعت خودروسازی هم مورد استفاده قرار گرفته است.
در تصویرسازی مفهوم، هنرمند تلاش می‌کند تا چندین تفسیر (مفهوم) مختلف از یک
تم خاص را خلق کند تا مشتری بتواند از بین آنها انتخاب کرده و مراحل مختلف تولید تصویرسازی را ببیند.
چند مورد از هنرمندانی که در این زمینه فعال هستند:

  • Mélody Cisinski
  • Morgan Yon
  • Thierry “Barontierie” Doizon
  • Feng Zhu

تصویرسازی کودکان

تصویرسازی برای کودکان گستره‌ی بسیار وسیعی دارد .
از تصویرسازی‌های واقع‌گرایانه با جزئیات کامل گرفته تا نقاشی‌های بسیار ساده و بچگانه؛
بستگی به این دارد که داستان چه باشد و برای کدام گروه سنی در نظر گرفته شده باشد.
با این حال، تصویرسازی‌های کودکان همواره پر از رنگ هستند، داستان خود را
نقل می‌کنند، همیشه یک اتفاقی در آنها در حال رخ دادن است و شخصیت‌های موجود در آنها بامزه و دوستانه هستند.
بعضی از هنرمندانی که در این ژانر کار می‌کنند:

  • Karl James Mounford
  • Teagan White
  • Denis Serkov

تصویرسازی کمیک‌ها / رمان‌های گرافیکی

بر اساس تعریفی که ویکیپدیا ارائه می‌دهد، کمیک یک راه واسط برای انتقال بصری
ایده‌ها از طریق تصویر است که اغلب با نوشته یا اطلاعاتی بصری ترکیب می‌شود.
کمیک‌ها معمولاً به صورت مجموعه‌ای از تصاویر متوالی ارائه می‌شوند.
غالباً از ابزارهای متنی مانند بالون، کپشن و نام‌آوا برای مشخص کردن دیالوگ،
داستان‌سرایی، صداها یا سایر اطلاعات استفاده می‌شود.
اندازه و چیدمان این پنل‌ها یا تصاویر به سرعت و کیفیت نقل داستان کمک می‌کند.
کارتون یا فرم‌های مشابه تصویرسازی جزو متداول‌ترین روش‌ها برای خلق کمیک هستند.
بعضی از هنرمندانی که در این زمینه فعالیت دارند:

  • Arielle Jovellanos
  • Brian Bolland
  • Frank Miller

تصویرسازی (جلد) کتاب‌ها / انتشارات

آیا می‌دانستید که کتاب‌های لوکس در موضوع جغرافیا و تاریخ طبیعی
و بعضی از کتاب‌های کودکان، ابتدا تصویرسازی‌ها را چاپ و سپس با دست آنها را رنگ می‌کردند؟
هیچ یک از تکنیک‌های تجربی برای چاپ رنگی تا اواسط قرن نوزدهم در اروپا رواج نداشت.
امروزه، تصویرسازی‌های کتاب را می‎‌توان با هر تکنیکی تولید و چاپ کرد.
این سبک بسیار گسترده و انعطاف‌پذیر است و بستگی به دید هنرمند و موضوع کتاب دارد.
تصویرسازها تلاش می‌کنند تا با خلق جلدهای جذاب برای کتاب، کاری کنند که بتواند با انبوهی از کتاب‌هایی که در بازار وجود دارد رقابت کند.
این یک سبک بسیار خاص است که به دنبال جذب نگاه‌های مخاطب بوده،
اطلاعاتی کلی از محتوای داخل کتاب را ارائه می‌کند و گاهی، این طراحی جلد است که باعث فروش کتاب می‌شود.

تصویرسازی تبلیغات

درحالیکه تصویرسازی جلد کتاب‌ها و مجلات باید به گونه‌ای باشد که بدون برملا کردن
نکته‌های داستان، از یک ایده‌ی خاص پشتیبانی کند، تصویرسازی تبلیغاتی دقیقاً مخالف آن عمل می‌کند.
اینکه توجه شما را جلب کرده و تأثیر عمیقی نسبت به یک ایده یا برند/محصول روی شما داشته باشد.
بسیاری از شرکت‌ها از تصویرسازی برای انتقال پیام خود به مخاطبین استفاده می‌کنند
زیرا نسبت به عکاسی بهتر می‌توان ایده‌ها را در آن به تصویر کشید.
بعضی از آثاری که در این ژانر هستند:

  • Gunn Report Ar of Illustration
  • Quite original advertising illustrations
  • Ben Tallon

تصویرسازی در بسته‌بندی

ظهور عصر دیجیتال در نیمه‌ی دوم قرن بیستم موجب شد تا کسب‌وکارها به سرعت و در مقیاس جهانی رشد کنند.
با توجه به افزایش شدید رقابت در بازار، طراحی بسته‌بندی به روشی برای متمایز کردن محصول در مقایسه با رقبا تبدیل شد.
برای بعضی از کسب‌وکارها مانند جواهرفروشی‌ها، قنادی‌ها و محصولات کودکان، تصویرسازی جزو موفق‌ترین گزینه‌ها است.
تصویرسازی، حس شکوه، شخصی‌سازی و منحصربه‌فرد بودن را به مخاطب القا می‌کند.
بعضی از آثاری که در این زمینه ارائه شده‌اند:

  • Food packaging Origin.al
  • Packed like sardines
  • Curio Spirits
  • Bendmore Four casks packaging

تصویرسازی برندسازی / لوگو

تصویرسازی مربوط به لوگو یا برندسازی، سبک خاصی است که به مهارت‌های مشخصی نیاز دارد.
برای مثال، لوگو باید این قابلیت را داشته باشد که در اندازه‎های کوچک‌تر نیز به راحتی قابل خواندن باشد.
بنابراین، تصویرساز باید با دقت جزئیات لوگو را برنامه‌ریزی و طراحی کند.
لوگوها باید در عین سادگی، توجه مخاطب را جذب کرده و به یادماندنی باشند.
بعضی مواقع، کسب‌وکارها علاوه بر نیاز به تصویرسازی لوگو، به مواردی دیگر مانند
نسخه‌ی کارتونی کارمندان یا محصولات‌شان هم نیاز دارند.
برندها با استفاده از این امکانات حضور و تأثیرگذاری خود روی مشتری را افزایش می‌دهند.