بهترین کاغذ برای نقاشی + عکس

آیا می دانید بهترین کاغذ برای نقاشی چه ویژگی هایی باید داشته باشد؟ در جستجوی کاغذ وارد هر فروشگاه هنری شوید، در دریایی از انواع کاغذها، مارک ها و وزن بافت ها گم می شوید.
چرا این همه نوع کاغذ وجود دارد؟ چگونه باید کاغذ را برای پروژه خود انتخاب کنید؟ هنگام انتخاب کاغذ مناسب برای کار، فاکتورهای زیادی نقش آفرینی می کنند. دراین بخش از سایت پویااندیش شما را راهنمایی می کنیم.

کاغذ برای نقاشی

ابتدا اجازه دهید برخی اصطلاحات را به شما ارائه دهیم که باید همیشه هنگام انتخاب کاغذ برای هر پروژه در نظر داشته باشید. شما مطمئناً می خواهید کارهای هنری وتصویرسازی شما سالها بدون خراب شدن باقی بماند. حتما کاغذی را انتخاب کنید که فاقد اسید باشد، زیرا یک فاکتور بسیار مهم است.
کاغذی که فاقد اسید نیست، ممکن است خراب شود یا زرد شود، که با گذشت زمان بر روی تصویر تأثیر می گذارد. تمام کاغذهای نقاشی خوب به استثنای کاغذ روزنامه فاقد اسید است. بسته به پروژه موجود باید به چندین فاکتور از جمله سایز، وزن کاغذ و بافت آن نیز فکرکنید. در زیر فهرستی از انواع کاغذ خواهید یافت. همچنین وسیله‌هایی که می‌توانید از آن‌ها استفاده کنید.

کاغذ روزنامه

این کاغذ معمولاً فقط به عنوان پشتوانه ای برای کسانی که یاد می گیرند طراحی کنند، یابرای هنرمندانی که می‌خواهند ایده های خود را ترسیم کنند مورد استفاده قرار می گیرد.
به طور معمول فاقد اسید است و با گذشت زمان زرد می شود. ابزارهایی که روی این کاغذ بهترین عملکرد را دارند مارکرها، گرافیت، ذغال سنگ، کربن، گچ های نقاشی، گچ سفید و مدادهای روغنی هستند.

کاغذ طراحی (Sketch) بهترین کاغذ برای نقاشی

کاغذ طراحی نسخه سبک تری از کاغذنقاشی است. این کاغذ معمولاً برای تمرین نقاشی استفاده می شود. ابزاری که روی کاغذ طراحی بهتر کار می کند، مداد رنگی، گرافیت، گچ نقاشی ذغالی، گچ سفید و مداد روغنی است.

کاغذ نقاشی(Drawing)

کاغذ نقاشی کاغذ سنگین تر و با کیفیت تری نسبت به کاغذ طراحی است. ابزارهای مناسب این کاغذ گرافیت، زغال چوب ،گچ سفید، پاستیل نرم، پاستیل روغنی، مارکر و قلم و جوهر است.

زغال چوبی (Charcoal) قدیمی ترین کاغذ برای نقاشی

سابقه این کاغذ به 100 سال پیش برمی‌گردد. این کاغذ به هنرمند اجازه می دهد تا کنترل دقیق سایه را به دست آورد و با ذغال ، گچ نقاشی ، تک رنگ ، پاستل و گرافیت بهترین کار را می کند.

پاستل (pastel)

کاغذ پاستل از یک طرف دارای سطح سنگریزه ای منحصر به فرد است و طرف دیگر آن تا حدودی نرم تر است.
همانطور که توسط نام آن مشخص شده است، کاغذ پاستلی بهترین استفاده را با پاستل، زغال چوب، گچ نقاشی، تک رنگ و مداد رنگی دارد.

رسانه ترکیبی (Mixed media) جدیدترین کاغذ برای نقاشی

این کاغذ سطح نسبتاً جدیدی در دنیای کاغذ است. تولیدکنندگان تصمیم گرفتند کاغذی بسازند که بتواند در برابر بسیاری از تکنیک های ابزارهایی که امروزه توسط هنرمندان استفاده می شود مقاومت کند.
ابزارهای ایده آل گرافیت، مداد رنگی، مارکر، اکریلیک، آبرنگ، گواش، قلم و جوهر، زغال چوب، گچ نقاشی، تک رنگ، پاستیل، قلم ژل، آسترهای ظریف، جوهر خوشنویسی و… است.

سایه روشن (Toned)

کاغذهای سایه روسن در 3 سایه متوسط وجود دارند: قهوهای مایل به زرد، خاکستری و آبی. شروع کارهای هنری خود با استفاده از کاغذهای سایه روشن، امکان طراحی منحصر به فرد را با ارائه مقدار متوسطی که در غیر اینصورت توسط هنرمند ارائه می شود، فراهم می کند.

نشانگر (Marker)

این نیز کاغذ نسبتاً جدیدی است که بسیاری از هنرمندان مدرن با استفاده از آن سازگار شده اند. بیشتر صنعت هنرهای طنز از این کاغذ برای کارهایشان استفاده می کنند.

Bristol رایج ترین نوع کاغذ نقاشی

این کاغذ بسیار رایج و همه کاره ای است که در بیشتر صنایع و کالج ها مورد استفاده قرار می گیرد. Brisol به کاغذهایی گفته می شود.
که در آن دو یا چند ورق برای رسیدن به سختی، مقاومت و تشکیل یک ورق با دو ضلع نمدی یا بالایی یکسان، ورق های دو لایه، 3 لایه و غیره به هم چسبیده باشند. برای کاغذ بریستول دو نوع سطح مختلف وجود دارد، صاف (صفحه ای)، و مخلوط (دارای مقداری دندان).

باند صفحه بندی (Layout Bond)

این یک کاغذ نیمه مات است که به طور معمول توسط طراحان، خوشنویسان و بسیاری از هنرمندان جامعه هنرهای طنز استفاده می شود. این کاغذ به گرافیت، مداد رنگی، گچ، مداد تک رنگ و زغال چوب پاسخ خوبی می دهد.

رنگ روغن (Oil Painting)

کاغذ نقاشی روغنی یک کاغذ صافی پارچه‌ای است که به اندازه کافی برای پذیرش روغن به عنوان یک ابزاربدون نیاز به gesso استفاده می‌شود. استفاده از ابزارهای گرافیت , زغال و روغن برای این کاغذ مناسب است.

کاغذ بوم (Canvas paper)

این کاغذ عالی برای استفاده در حین تمرین تکنیک های نقاشی است. ابزارهایی که می توان روی این کاغذ استفاده کرد، گرافیت، مداد رنگی، روغن و اکریلیک است.

کاغذ اکریلیک (Acrylic Paper)

یک کاغذ صافی ظریف سنگین که به اندازه مناسب برای پذیرش اکریلیک است. ابزارهایی که می‌توانند با این کاغذ استفاده شوند گرافیت و اکریلیک است.

آبرنگ (Watercolor)

یکی از بزرگترین دسته های کاغذ با بافت ها و وزن های مختلف. همچنین دارای 3 بافت سطحی – پرس داغ ، پرس سرد و خشن است. ابزارهای مناسب گرافیت، آبرنگ، گواش، مداد آبرنگ، مداد رنگی، اکریلیک مایع، گچ رسم و تک رنگ هستند.

چاپ (Printmaking)

این یک کاغذ کاملاً همه کاره است که هنرمندان در تکنیک های مختلف استفاده می کنند. ابزارهای مناسب جوهرهای روغنی، جوهرهای پایه آب، ابزارهای چاپی، آبرنگ، گواش، گرافیت، گچ های رسم، مونوکروم ها و اکریلیک هستند.

کاغذ پالت (Palette Paper)

به طور معمول هنرمندان از آن برای اکریلیک و روغن استفاده می کنند، اما می توان از آن برای آبرنگ و گواش استفاده کرد.

بیشتر بدانید:

• آشنایی با اصطلاحات هنر تصویرسازی
• 17 روش در تصویرگری و طراحی گرافیکی در سال 2021
• 5 نکته طلایی در مورد نقاشی با رنگ روغن برای مبتدیان

Tracing کاغذ

یک کاغذ شفاف بسیار سبک وزن که برای ردیابی تصاویر و انتقال تصویر به کاغذ دیگری استفاده می شود. برای ترسیم، ترسیم مقدماتی و همپوشانی تصاویر خوب است. گرافیت، مارکر و جوهر را می پذیرد.

ولوم (Vellum)

این یک کاغذ شفاف با کاربردهای مختلف برای هنرهای زیبا و پروژه های صنایع دستی است. این پاستل، گچ، مداد رنگی، گرافیت و مارکرها را می پذیرد.

نتیجه گیری

انتخاب کاغذ مناسب یک گام بسیار مهم برای شروع کار به خصوص در عرصه ی تصویرسازی است. در این مقاله از سایت پویا اندیش به توضیح مختصری پیرامون انواع کاغذ پرداختیم که شامل بررسی جنس کاغذ وابزار مناسب جهت کار با هر نوع از آنها می باشد. حالا می توانید با دقت لازم کاغذ مورد نظرتان را انتخاب کرده وبه کارخود بپردازید.

پایان بخش :

بهترین کاغذ برای نقاشی + عکس

سوالات متداول بهترین کاغذ برای نقاشی

چطور برای نقاشی با مداد رنگی کاغذ مناسب پیدا کنیم ؟
کاغذی با بافت ظریف و سطح نسبتاً صیقلی انتخاب کنید تا رنگ‌ها راحت پخش شوند و جزئیات را بهتر نشان دهند. گاهی کاغذهای مخصوص رنگی فابریک یا کاغذ مداد رنگی هم پیشنهاد می‌شود.

چه نوع کاغذی برای آبرنگ بهتر عمل می‌کند؟
کاغذ آبرنگ باید ضخیم (معمولاً 300 گرم) و دارای بافت باشد تا آب را جذب کند و خم نشود. بافت سرد (Cold Press) رایج‌تر است و بافت گرم (Hot Press) سطح صاف‌تری دارد.

چطور در نقاشی با رنگ روغن از کاغذ استفاده کنیم؟
اغلب روی بوم کار می‌کنند، اما کاغذ روغنی یا کاغذ مخصوص رنگ روغن هم وجود دارد که سطحش پرایمر شده و رنگ را نگه می‌دارد. ضخامت آن اهمیت زیادی دارد تا تاب بر ندارد.

چرا کاغذ کتان برای نقاشی جذاب است؟
کاغذهایی که الیاف کتان دارند ، بافتی خوشایند و محکم دارند. رنگ و قلم‌مو را خوب تحمل می‌کنند و کشش بالا برای آب و رنگ دارند.

آیا در نقاشی با اکریلیک می‌توان از کاغذ معمولی استفاده کرد؟
اگر کاغذ معمولی خیلی نازک باشد، ممکن است چین بخورد و رنگ آن را خراب کند. بهتر است کاغذ ضخیم یا کاغذ اکریلیک تهیه کنید که رطوبت را بهتر تحمل کند.

چه وزنی (گراماژ) برای کاغذ نقاشی توصیه می‌شود؟
حداقل 200 تا 300 گرم برای کار با آب‌رسانا (آبرنگ یا اکریلیک) مناسب است. برای مدادرنگی یا پاستل، 120 تا 200 گرم هم می‌تواند کافی باشد.

چطور تشخیص دهیم کاغذی که می‌خریم، اسید فری است؟
اغلب روی بسته‌بندی عبارت Acid-Free نوشته شده. اسید فری بودن از زردشدن یا شکنندگی کاغذ در طول زمان جلوگیری می‌کند.

آیا برای تمرین و اسکیس سریع، می‌توان از کاغذ معمولی استفاده کرد؟
بله، برای تمرین و طرح‌های ابتدایی می‌توانید از کاغذ تحریر یا دفاتر معمولی استفاده کنید. اما برای کار نهایی و ماندگار، بهتر است کاغذ باکیفیت‌تر را انتخاب کنید.

چرا کاغذ آلوده به گردوغبار گاه نقاشی را خراب می‌کند؟
سطح کاغذ درصورت گردوغبار ممکن است رنگ یا خط را به‌درستی نگه ندارد و لکه ایجاد کند. بهتر است قبل از شروع، سطح کاغذ را تمیز کنید یا روی کاغذ جلد بگذارید.

چگونه پاستل را روی کاغذ مخصوصش بهتر می‌توان نگه داشت؟
کاغذ پاستل بافتی زبر دارد و دانه‌های پاستل میان بافت قرار می‌گیرد. در پایان هم می‌توان از اسپری فیکساتیو برای تثبیت استفاده کرد.

آیا استفاده از کاغذ بازیافتی برای نقاشی ایده خوبی است؟
کاغذهای بازیافتی برای طرح‌کشی و اسکیس مناسب‌اند. اما برای نقاشی نهایی باید دید کیفیت بافت و ماندگاری آن چقدر است.

چطور کاغذهای رنگی به نقاشی ما جلوه می‌دهند؟
وقتی بوم از ابتدا رنگی باشد ، بخشی از پس‌زمینه کار را کامل می‌کند و هنرمند می‌تواند از رنگ اصلی کاغذ در طرح استفاده کند و قسمت‌هایی را سفید نکند.

چرا کاغذهای مارک معروف مثل آرچز یا فابریانو پرطرفدارند؟
این برندها بافت و کیفیت ثابت و مطمئنی دارند ، اسید فری هستند و در بلندمدت تغییر رنگ یا شکنندگی نشان نمی‌دهند. هنرمندان با تجربه به این پایداری اهمیت می‌دهند.

آیا کاغذ با بافت گرم (Hot Press) برای نقاشی جزئیات مناسب است؟
بله، سطح صاف‌تری دارد و جزئیات ریز را راحت‌تر می‌توان کشید. آبرنگ هم به نرمی روی آن حرکت می‌کند اما ممکن است لیز بخورد.

چطور هنگام نقاشی با گواش از چروک‌شدن کاغذ جلوگیری کنیم؟
گواش آب دارد، پس کاغذ باید ضخیم باشد یا آن را قبل از شروع خیس کرده و با چسب کاغذی روی تخته محکم کنید تا بعد از خشک‌شدن کمتر تاب بخورد.

چرا برخی هنرمندان روی کاغذ کرافت (قهوه‌ای) نقاشی می‌کشند؟
کاغذ کرافت رنگ زمینه‌ای قهوه‌ای گرم دارد و با مداد سفید یا پاستل روشن روی آن، کنتراست زیبا ایجاد می‌شود. همچنین ارزان و در دسترس است.

آیا می‌توان هم‌زمان چند نوع رنگ روی یک نوع کاغذ زد؟
اگر کاغذ مقاوم و با بافت مناسب باشد، بله. مثلاً می‌توانید ابتدا بخشی را با آبرنگ رنگ کنید و بعد رویش با مدادرنگی یا ماژیک جزئیات اضافه کنید.

چطور در سفر یا محیط بیرون، کاغذی سبک ولی مناسب حمل کنیم؟
بلوک‌های نقاشی (Sketchbook یا پد کاغذی) کم‌حجم و آماده استفاده‌اند. ورق‌های آن‌ها معمولاً برای مداد و حتی آبرنگ سبک قابل قبول است.

چرا انتخاب گرماژ برای نقاشی اهمیت دارد؟
هرچه گرماژ کاغذ بالاتر باشد، تحمل خیس‌شدن و فشار قلم بیش‌تر است. اگر گرماژ خیلی کم باشد، ممکن است با کمترین رطوبت، کاغذ چروک یا پاره شود.

چطور برای تمرین روزانه نقاشی، هزینه کاغذ را کاهش دهیم؟
از دفاتر ارزان برای طرح‌کشی و تمرین استفاده کنید و فقط برای کارهای جدی یا نهایی از کاغذ گران‌قیمت و باکیفیت بهره ببرید.

آیا می‌توان روی کاغذ براق نقاشی کرد؟
برای برخی سبک‌های خاص با ماژیک ، بله. اما رنگ‌های پایه آب روی کاغذ براق به‌خوبی جذب نمی‌شوند و ممکن است لکه‌ای شود یا خیلی دیر خشک شود.

چطور کاغذ آبرنگ را قبل از شروع کار آماده کنیم؟
می‌توانید آن را کاملاً خیس کرده و روی تخته محکم کنید تا موقع خشک‌شدن منبسط شود و صاف شود. در این روش، کاغذ کمتر تاب می‌خورد.

چرا پرایم‌کردن کاغذ برای رنگ روغن یا اکریلیک تأثیر دارد؟
یک لایه جِسو یا پرایمر اجازه نمی‌دهد رنگ بیش‌ازحد به کاغذ نفوذ کند. این کار باعث می‌شود پوشش رنگی بهتر شود و کاغذ کمتر آسیب ببیند.

آیا نگهداری آثار روی کاغذ نیاز به پوشش دارد؟
بله، بهتر است با یک قاب شیشه‌ای یا اسپری فیکساتیو از نقاشی مراقبت کنید تا گردوغبار، رطوبت و نور شدید آن را خراب نکند.

چطور می‌توان از هر دو طرف یک کاغذ استفاده کرد؟
اگر با مداد یا زغال و سبک ساده کار کنید، گاهی پشت برگه هم می‌توان نقاشی دیگری کشید. اما اگر رنگ زیاد بزنید، پشت صفحه آسیب می‌بیند یا لکه ایجاد می‌کند.

چرا شناخت انواع کاغذ به ما آزادی هنری بیشتری می‌دهد ؟
وقتی بدانیم هر کاغذی در برابر چه موادی و چه سبکی بهترین عملکرد را دارد، انتخابمان دقیق‌تر می‌شود و می‌توانیم از ابزار و تکنیک‌های مختلف بهره ببریم.