6 ترفند ساده برای کشیدن نقاشی دیجیتال رئال

هنر نقاشی دیجیتال رئال ، تقریبا نزدیک به واقعیت کردن آن است. می‌دانیم که این کار به شدت شاعرانه است، اما برای بسیاری از مبتدیان، سفر به دنیای رئالیسم پر از سردرگمی و ناامیدی است. رئالیسم، اکسیژن هنر دیجیتال است.
این رویکرد با دخیل کردن چیزهایی که می‌دانیم، به کار شما زندگی می‌بخشد. ما با آن ارتباط برقرار می‌کنیم، چون خودمان را درون آن می‌بینیم.

بنابراین جای تعجب نیست که بسیاری از هنرمندان عمر خود را صرف تلاش برای تسلط در رئالیسم با تمام شکوه زیبایی آن کرده باشند. در مقاله‌ی امروز، به چند نکته مفید برای کمک برای ترکیب عناصر رئالیستی مختلف به نقاشی‌های دیجیتال خواهیم پرداخت.
صرف نظر از این که به تازگی کلاس های آموزش نقاشی دیجیتال تصویرگران پویا اندیش را شروع کرده باشید یا تجربه بیشتری داشته باشید، این تکنیک‌های به صرفه را برای داشتن هنر رئالیستی‌تر داشته باشید.

1. از بافت‌های عکس در نقاشی دیجیتال رئال خود استفاده کنید

یک رهیافت عالی برای اضافه کردن رئالیسم به نقاشی‌های دیجیتالی، اعمال بافت به آنها است. شما می‌توانید این کار را با ترکیب بافت‌های عکس به کار خود انجام دهید.
بافت‌های عکس بخشی از عکس است که شما برای ترکیب با نقاشی خود، تغییر و دستکاری کنید.
این تکنیک به طور خاص برای رسیدن به بافت کامل برای لباس، پوست، جزئیات طبیعت و گریت و گرانج عالی است. توجه ویژه‌ای به نحوه استفاده از بیت‌های کوچک عکس برای اضافه کردن بافت معتبر به قطعه داشته باشید.

2. نقاشی دیجیتال رئال با قلم‌مو بافتی

باب راس را به خاصر می‌آورید؟
برای بیش از یک دهه، او نقاشی‌های زیبایی از مناظر را در نمایش تلویزیونی، لذت نقاشی کشید. او با استفاده از مواد ساده، از جمله قلم‌مویی برای رنگ آمیزی همه شاخ و برگ درختان امضای خود،
جزئیات دقیق و واقعی را به تصویر کشید. شما نیز می‌توانید با استفاده از طیف وسیعی از قلم‌موهای بافتی در فتوشاپ به رئالیسم دست پیدا کنید.
شما می‌توانید این قلم‌موها را به صورت آنلاین پیدا کنید یا می‌توانید قلم‌موی خودتان را در فتوشاپ ایجاد کنید.

3. اعمال انسداد محیطی Ambient Occlusion برای روشنایی نقاشی دیجیتال رئال

مطالعه انسداد محیطی مانند به بیراهه رفتن در میان تکنیک‌های بسیار است. اگر قبلا با نقاشی مقیاس خاکستری آشنایی داشته باشید، احتمالا این معادله رایج را می‌شناسید:
یک پایه مقیاس خاکستری + مجموعه رنگ برای حالت‌های مختلف ترکیب = نقاشی پایانی. چه چیزی کسالت‌آورتر از فهم نور و سایه است؟ خب، موارد زیادی وجود دارد، اما سحر و جادو همیشه در روشنایی است.
ما در حال حاضر از قابلیت فتوشاپ برای تبدیل مقادیر تونال سیاه‌سفید به یک قطعه رنگی پویا اظهار شگفتی می‌کنیم.

اما با انسداد محیطی، شما به سادگی یک سناریوی روشنایی کلی را اجرا می‌کنید که زمان نقاشی‌تان را به نصف، و شاید حتی بیشتر از آن نیز کاهش می‌دهد. همزمان با اتمام تبدیل نقاشی سیاه و سفید خود به نقاشی رنگی، نقاشی‌تان تقریبا کامل شده است.
بدون تردید زمان بیشتری لازم نیست، چون قبلا رنگ را اعمال کرده‌اید. یا نیازی به ترمیم حفره‌ها و اشتباهات در تنظیمات اولیه ندارید. این فرآیند را یاد بگیرید که به طرز چشمگیری گردش‌کارتان را تغییر می‌دهد.

بیشتر بخوانید: تفاوت طراحی دیجیتال با نقاشی دیجیتال

4.نقاشی دیجیتال رئال با پالت رنگ طبیعی

اگر به مهارت‌های نقاشی خود اعتماد ندارید، نگران نباشید، اعتماد به نفستان با گذشت زمان رشد می‌کند.
اما جایگزینی عالی برای رسیدن به رئالیسم، تمرکز بر روی رنگ است. حتی اگر رنگ‌آمیزی با رنگ‌های روشن و براق وسوسه‌کننده باشد، پالت‌های رنگی خود را به رنگ‌های موجود در طبیعت محدود کنید.
نمونه‌هایی از عکس‌ها را انتخاب کنید و این مقادیر را در نقاشی‌های خود امتحان کنید. خیلی زود خواهید دید که برای رئالی‌تر کردن هنر خود، لازم نیست بهترین نقاش جهان باشید.

همچنین می‌توانید پالت‌های رنگ طبیعی را برای نقاشی اشخاص مطالعه کنید. به دلیل آرایش بدن، برای مثال نقاشی پوست چیزی فراتر از استفاده صرف از سایه‌های مختلف رنگ قهوه‌ای است.
در مورد بدن انسان بیشتر مطالعه کنید تا این تغییرات کوچک در رنگ را مشاهده کنید و سپس برخی از پالت‌های رنگ طبیعی را خودتان امتحان کنید.

5. اضافه کردن فیلتر سریع نویز به نقاشی دیجیتال رئال

اگر استفاده از قلم‌موهای مختلف را فراموش کرده‌اید یا نمی‌توانید با جمع‌آوری منابع عکس آشنا شوید، همیشه این یک راه ساده وجود دارد. از یک فیلتر سریع نویز استفاده کنید.
برای انجام این کار، یک لایه جدید New Layer اضافه کنید (Control-Shift-N) و آن را با رنگ خاکستری روشن پر کنید.
به مسیر Filter> Noise> Add Noise بروید و Amount را 15٪ تنظیم کنید.
لایه را روی Overlay تنظیم کنید و Opacity را به 30٪ کاهش دهید. این جلوه به شما اجازه می‌دهد تا در عرض چند ثانیه گریت اضافه کنید.
فقط مطمئن شوید که بیش از حد نویز اضافه نشود، زیرا قطعا نمی‌خواهید تلاش‌های نقاشی خود را خراب کنید.

6.کشیدن منابع نور اضافی در نقاشی دیجیتال رئال

هر نقاش در زندگی خود چند نقاشی‌ پرتره می‌کشد. نه تنها آنها برای پیشرفت تکنیک عالی هستند، بلکه می‌توانید با تنظیمات مختلف نور را نیز امتحان کنید.
بهترین روش برای مطالعه نور، مطالعه عکس است.

مثلا هنگام نقاشی چگونگی اثرگذاری نور دیگری در اطراف نقاشی را بررسی کنید. این نور اضافی، به جزئیاتی جادویی تبدیل خواهد شد که تصویر را به سمت جلو هل داده و شخصیت بیشتری به آن خواهد داد.
مطالعات خودتان را امتحان کنید و کشف کنید که چگونه تکنیک نورپردازی به کار شما زندگی می‌بخشد. با رنگ‌های مختلف آزمایش کنید، بلافاصله با بهترین شیوه متعجب شگفت زده خواهید شد.

نتیجه‌گیری

همانند بسیاری از چیزها در زندگی، اگر فرمول ساده را کنار بگذارید، می‌توانید کار خود را برای موفقیت بیشتر تطبیق دهید.
بنابراین، دفعه بعد که کار هنرمندان مورد علاقه خود را مرور می‌کنید، فقط نظاره‌گر نباشید. آن را مطالعه کنید. فرایند آنها را جستجو کنید. آن را تفکیک کنید – نقد نکنید بلکه به دنبال تکنیک‌ها باشید.

توجه کنید که چطور همیشه یکسان هستند؟ به زودی متوجه خواهید شد که چگونه هر هنرمند فرآیندی را دوست می‌دارد و با آن پایبند می‌ماند.
آنها فرمول خود را پیدا کرده‌اند. بنابراین شما نیز فرمول خود را پیدا کنید امیدواریم در سفر نقاشی دیجیتالی خود به موفقیت بسیار زیادی نایل شوید.

نقاشی دیجیتال با فتوشاپ

 سوالات متداول درباره نقاشی دیجیتال رئال

نقاشی دیجیتال رئال چیست؟
نقاشی دیجیتال رئال به ایجاد تصاویری با استفاده از نرم‌افزارهای دیجیتال گفته می‌شود که به‌طور دقیق و طبیعی جزئیات و ویژگی‌های سوژه را بازتاب می‌دهند.

برای شروع نقاشی دیجیتال رئال به چه ابزارهایی نیاز دارم؟
برای شروع، به یک کامپیوتر یا لپ‌تاپ، نرم‌افزار نقاشی دیجیتال مانند فتوشاپ یا Corel Painter، و یک تبلت گرافیکی با قلم نوری نیاز دارید.

کدام نرم‌افزارها برای نقاشی دیجیتال رئال مناسب هستند ؟
نرم‌افزارهایی مانند Adobe Photoshop، Corel Painter و Krita برای ایجاد نقاشی‌های دیجیتال رئال مناسب هستند.

چگونه می‌توانم بافت‌های واقعی را در نقاشی دیجیتال ایجاد کنم؟
با استفاده از براش‌های سفارشی ، تکسچرها و تنظیمات لایه‌ها در نرم‌افزارهای نقاشی دیجیتال می‌توانید بافت‌های واقعی را شبیه‌سازی کنید.

آیا نیاز به دانش نقاشی سنتی برای موفقیت در نقاشی دیجیتال رئال دارم؟
داشتن دانش پایه در نقاشی سنتی می‌تواند مفید باشد، اما با تمرین و مطالعه منابع آموزشی دیجیتال نیز می‌توانید مهارت‌های لازم را کسب کنید.

چگونه می‌توانم نور و سایه را در نقاشی دیجیتال رئال اعمال کنم؟
با مطالعه اصول نورپردازی و استفاده از لایه‌ها و مدهای ترکیبی در نرم‌افزارهای نقاشی دیجیتال می‌توانید نور و سایه‌های طبیعی ایجاد کنید.

چه تکنیک‌هایی برای ایجاد جزئیات دقیق در نقاشی دیجیتال وجود دارد؟
استفاده از زوم برای کار بر روی مناطق کوچک، استفاده از براش‌های کوچک و تنظیمات دقیق فشار قلم می‌تواند به ایجاد جزئیات دقیق کمک کند.

چگونه می‌توانم رنگ‌های واقعی را در نقاشی دیجیتال انتخاب کنم؟
با مطالعه تئوری رنگ و استفاده از تصاویر مرجع می‌توانید رنگ‌های دقیق و واقعی را در نقاشی دیجیتال خود به‌کار ببرید.

آیا می‌توانم از عکس‌ها به عنوان مرجع در نقاشی دیجیتال استفاده کنم؟
بله، استفاده از عکس‌ها به عنوان مرجع می‌تواند به بهبود دقت و رئال بودن نقاشی دیجیتال کمک کند.

چگونه می‌توانم مهارت‌های نقاشی دیجیتال خود را بهبود دهم؟
با تمرین منظم، مطالعه منابع آموزشی، شرکت در دوره‌های تخصصی و دریافت بازخورد از دیگر هنرمندان می‌توانید مهارت‌های خود را ارتقا دهید.

آیا نقاشی دیجیتال رئال زمان‌بر است؟
بله، ایجاد نقاشی‌های دیجیتال رئال ممکن است زمان‌بر باشد، زیرا نیاز به دقت و توجه به جزئیات دارد.

چگونه می‌توانم از لایه‌ها در نقاشی دیجیتال استفاده کنم؟
لایه‌ها به شما امکان می‌دهند عناصر مختلف نقاشی را جداگانه مدیریت کنید، که این امر ویرایش و اصلاح را آسان‌تر می‌کند.

آیا می‌توانم نقاشی دیجیتال خود را چاپ کنم ؟
بله، با تنظیم وضوح و پروفایل رنگ مناسب، می‌توانید نقاشی دیجیتال خود را با کیفیت بالا چاپ کنید.

چگونه می‌توانم از براش‌های سفارشی در نقاشی دیجیتال استفاده کنم؟
با دانلود یا ایجاد براش‌های سفارشی در نرم‌افزار نقاشی دیجیتال خود، می‌توانید بافت‌ها و اثرات خاصی را در نقاشی خود ایجاد کنید.

آیا نقاشی دیجیتال رئال برای مبتدیان مناسب است؟
اگرچه ممکن است چالش‌برانگیز باشد، اما با تمرین و استفاده از منابع آموزشی مناسب، مبتدیان نیز می‌توانند در این زمینه پیشرفت کنند.

چگونه می‌توانم از تبلت گرافیکی خود به بهترین نحو استفاده کنم؟
با تنظیم حساسیت فشار قلم، آشنایی با میانبرهای نرم‌افزار و تمرین منظم می‌توانید از تبلت گرافیکی خود بهره‌وری بیشتری داشته باشید.

آیا می‌توانم از نقاشی دیجیتال به عنوان منبع درآمد استفاده کنم؟
بله، بسیاری از هنرمندان از طریق فروش آثار دیجیتال، انجام کمیسیون‌ها و تدریس، درآمد کسب می‌کنند.

چگونه می‌توانم از اشتباهات رایج در نقاشی دیجیتال جلوگیری کنم؟
با مطالعه منابع آموزشی، دریافت بازخورد و تمرین منظم می‌توانید از اشتباهات رایج جلوگیری کنید.

آیا نیاز به نرم‌افزارهای گران‌قیمت برای نقاشی دیجیتال دارم؟
نه، نرم‌افزارهای رایگانی مانند Krita وجود دارند که امکانات قدرتمندی برای نقاشی دیجیتال ارائه می‌دهند.

چگونه می‌توانم از فضای منفی در نقاشی دیجیتال استفاده کنم؟
با درک اصول ترکیب‌بندی و استفاده هوشمندانه از فضای خالی می‌توانید تعادل و جذابیت بصری را در نقاشی خود افزایش دهید.

آیا نقاشی دیجیتال محدودیت‌هایی دارد؟
اگرچه امکانات زیادی را فراهم می‌کند، اما ممکن است محدودیت‌هایی در شبیه‌سازی برخی از تکنیک‌های نقاشی سنتی وجود داشته باشد.

چگونه می‌توانم از فیلترها در نقاشی دیجیتال استفاده کنم ؟
فیلترها می‌توانند برای ایجاد اثرات خاص، تنظیم رنگ و بهبود جزئیات در نقاشی دیجیتال مورد استفاده قرار گیرند.

مطالعه بیشتر:

7 تمرین لازم برای بهبود مهارت های نقاشی دیجیتال 10 اشتباه رایج در نقاشی دیجیتال و چگونگی برطرف نمودن آنها راهنمای کامل نقاشی دیجیتال نقاشی دیجیتال با فتوشاپ تکنیک‌ها، ترفندها و آموزش‌ها 50 حقه ترفند برای استفاده لایه ها در نقاشی دیجیتال نقاشی دیجیتال چیست ؟ + فیلم آموزشی تفاوت طراحی دیجیتال با نقاشی دیجیتال : رضایت هنرجویان تصویرگران پویااندیش آشنایی با دوره های آموزشی پردرآمد برای انتخاب شغل بهترین سایت ها برای فروش نقاشی دیجیتال + درآمد دلاری هنر دیجیتال و NFT: چگونه NFTها بازار هنر را تغییر داده‌اند؟ فواید نقاشی کشیدن کودکان + فیلم نقاشی ، تصاویر و آثار هنری مرتبط با واستو شاسترا انواع سبک های نقاشی نقاشی چیست ؟ + فیلم