۱۰ مهارتی که به عنوان یک طراح گرافیک حرکت یا موشن گرافیست باید بدانید

تصاویر متحرک را همه جا میتوانید ببینید، از تلویزیون گرفته تا فیلم ها و …
چه یک طراح حرفه ای باشید چه نباشید، مهارتهایی هست که باید آنها را بلد باشید تا به یک طراح بزرگ تبدیل شوید.
در این مقاله ۱۰ مهارتی که نیاز است تا یک طراح خود را به سطح بالاتری برساند را بررسی میکنیم.

مهارت های طراحی گرافیک حرکت

این یکی از مهمترین مهارت ها برای یک طراح گرافیک حرکت است.
در واقع تصاویر متحرک، گرافیک را با کمک انیمیشن زنده میکند و این مهارتی ست که به آن نیاز دارید.
اگر فریلنسر هستید نه تنها باید تصاویر متحرک را تولید کنید، بلکه باید آنها را خلق کنید.
ممکن است در یک استودیو مشغول به کار باشید تصاویر طراحی شده توسط شخص دیگری را میگیرید و متحرک میکنید.
به هر حال هیچ وقت نمیتوانید پیش بینی کنید که پروژه ای که قرار است بگیرید
چه نوعی ست و آیا نیاز است که تصاویر را هم خودتان خلق کنید یا خیر.
بنابراین بهتر است که این مهارت را داشته باشید.

مهارت های طراحی گرافیک حرکت سنتی

این مهارت در پروسه طراحی به شما بسیار کمک میکند و باعث میشود بهترین راه برای
برقرار ارتباط بین تصاویر متحرکی که میسازید با مخاطب را پیدا کنید.
برای طراحی تصاویر متحرک خیلی راحتتر است که ابتدا طرح خود ا روی کاغذ بکشید تا
اینکه بخواهید طرح اولیه را با کامپیوتر پیاده کنید و بعد به این نتیجه برسید که خوب نیست.
در این حالت کشیدن طرح اولیه سریعتر انجام میشود به راحتی میتوانید ایده های
مختلف را تست کنید آنها را تغییر دهید و اگر از ایده ای که کشیدید خوشتان نیامد؛
ناراحت نخواهید بود چرا که وقت زیادی برای آن صرف نکرده اید

درک انیمیشن

به عنوان یک طراح گرافیک متحرک باید بتوانید تصاویر دو بعدی را جان ببخشید.
برای این کار باید از انیمیشن استفاده کنید.
انیمیشن در تصاویر متحرک چیزی بیشتر از تنظیم چند قاب است.
شما باید درک پایه درستی از انیمیشن داشته باشید.
باید بدانید در هر قسمت چطور از انیمیشن استفاده کنید.
اگر بهترین طراحی را داشته باشید امابه خوبی انیمیشن پیاده سازی نشود، تمام کارهایتان به هدر میرود

مهارت های طراحی گرافیک حرکت سه بعدی

عناصر سه بعدی راه خود را به طراحی تصاویر متحرک باز کرده اند و روز به روز بیشتر مورد استفاده قرار میگیرند.
میتوانید آن را در لوگوهای سه بعدی، برنامه های تلویزیونی و .. ببینید.
به عنوان یک طراح تصویر متحرک،نیاز است که این مهارت را داشته باشید و با تغییرات این صنعت همگام باشید.
اپلیکیشن های سه بعدی زیادی وجود دارد، بستگی به شما دارد که کدام را انتخاب کنیدو برای یادگیری آن زمان بگذارید.
نباید خودتان را به طراحی تصاویر متحرک دو بعدی محدود کنید.
مهارت تصاویر سه بعدی را یاد بگیرید تا ببینید چقدر فرصت های بیشتری پیش روی شما قرار میگیرد

دانستن تایپوگرافی

تایپوگرافی ایگاه مهمی در طراحی تصاویر متحرک دارد.
برای مثال ممکن است در یک طراحی فقط از تایپوگرافی برای معرفی یک محصول ، کمپانی یا خدمات استفاده شود.
بنابراین باید فهم خوبی از ان داشته باشید باید بدانید که چطور ساخته میشود،
چه چیزهایی باعث کامل شدن طرح میشود، و چطور میتواند پیاده سازی شود تا راحتترین
شکل را برای این داشته باشد که خواننده آن را بخواند.
یک تایپوگرافی عالی میتواند سطح کار شما را بالا ببرد.

دانش تئوری رنگ ها

در تمام طراحی خود از رنگ ها استفاده میکنید بنابراین باید درک بالایی از تئوری رنگ
داشته باشید و بدانید که هر رنگ روی مخاطب چه اثری دارد.
برای انتخاب رنگها باید بسیار فکر کنید.
باید فکر کنید که هر قسمت میخواهد چه حسی منتقل کند.
این سوالها را ازخود بپرسید تا بهترین رنگ ها را انتخاب کنید.
برای مثال اگر بخواهید پاییز را نشان بدهید مسلما از رنگ های آبی و خاکستری و سفید
استفاده نمیکنید چون این رنگ ها حس زمستان را به بیننده منتقل میکند.

تفکر خلاق

کار شما به عنوان طراح این است که تصاویر را جان ببخشید و باید این کار را به
بهترین شکل انجام دهید ممکن است اطلاعات کمی از مشتری گرفته باشید و ایده اولیه کاملا واضح نباشد.
ایناست که خلاقیت لازم است تا بتوانید یک ایده ساده را به یک طراحی پیچیده و عالی تبدیل کنید.

مهارت های فنی در طراحی گرافیک حرکت

امروزه تمام طراحی های گرافیکی با کامپیوتر انجام میشود بنابراین مهم است که
مهارت های فنی هم بلد باشید تا با محصولات جدید،سرورها و سیستم های نو خودتان را وفق دهید.
برنامه ها و سیستم عامل های زیادی وجود دارد که یک طراح باید با انها آشنا باشد

ارتباطات بین فردی

گرچه این مورد مستقیما به مهارت های طراحی ارتباطی ندارد اما مهم است.
بزرگترین طراحی های متحرک با ارتباطات شروع میشود منظور ارتباط با مشتری یا دایرکتور کار است.
یک طراح تصاویر متحرک باید بتواند ایده هایش را به خوبی با مشتری یا کارفرما در میان بگذارد.
مشتری ها معمولا توانایی طراحی ندارند بنابراین وظیفه شماست که ایده هایتان را به صورتی مطرح کنید که برای شخص قابل فهم باشد

اصالت کار

تکرار کارهای دیگران و استفاده از استایل های رایج ساده است.
اما شما به استایل کارهای خود به عنوان امضا نگاه کنید.
در هر پروژه ای که شرکت میکنید انس این را دارید که امضای خود را روی آن قرار دهید و در ذهن مخاطب بمانید
هر طراحی باید استایل خودش را داشته باشد البته که این کار ممکن است زمان زیادی
ببرد اما به هر حال استایل خودتان را پرورش داده اید برای مثال کارهای Tim Burton را
ببینید بسیار خاص هستند و میتوانید از روی طرح ها تشخیص دهید که طراحش چه کسی ست
حالا که مهارتهای ضروری را میدانید میتوانید به سراغ آنها بروید و با یادگیری هر کدام، پیشرفت بیشتری در کار خود داشته باشید.

  • به این مطلب امتیاز دهید:
5.0
امتیاز کاربر 5 (1 رای)
درحال ارسال
ثبت نام دوره های ویژه فصل پاییز
+