چه اهمیتی دارد که هنگام عکس گرفتن به پس زمینه عکس هم توجه داشته باشیم؟ چرا داشتن پس زمینه در عکاسی اهمیت دارد؟ وظیفه شما به عنوان عکاس این است که اطمینان حاصل کنید که هر قسمت از عکس شما خوب به نظر می رسد.
وقتی شروع به ایجاد پس زمینه های جالب تری می کنید، متوجه می شوید که افراد وقت بیشتری را به تماشای عکس های شما می گذارند. روش های زیادی برای انجام ایجاد پس زمینه وجود دارد. اکنون می خواهیم به چند روش نگاهی بیندازیم. با این بخش از آموزش عکاسی حرفه ای پویا اندیش همراه باشید.

پس زمینه عکاسی
در عکاسی پس زمینه بخشی از صحنه کلی است و پشت موضوع اصلی عکس است. طراحی و استفاده مناسب از پس زمینه برای عکاسی بسیار مهم است. گرایش های اخیر، در صورت امکان، زمینه ها را برای تمرکز بر موضوع اصلی به حداقل می رساند. در طراحی ها سعی می شود از بهم ریختگی و حواس پرتی مخاطب جلوگیری شود. هنگام طراحی صحنه و نورپردازی، سازگار و کامل بودن موضوع را در نظر بگیرید.
ایجاد تداوم در کل به بیننده کمک می کند تا تصویری هماهنگ و زیباشناختی تر از یک آشفتگی ناسازگار ببیند. در عکاسی از مناظر پس زمینه به عنوان بخشی اساسی از تصویر اصلی در نظر گرفته می شود. عکاسان منظره سعی می کنند منظره را لایه لایه کنند. آنها از پیش زمینه، وسط تصویر و فاصله (پس زمینه) استفاده می کنند و در لایه ها احساس عمق ایجاد می کنند. با ثبت نام در دوره عکاسی پویااندیش با تمامی این نکات آشنا شده و تبدیل به یک عکاس حرفه ای خواهید شد.

استفاده از بوکه در تصویر زمینه عکاسی
این اصطلاحی است که به طور مکرر در عکاسی استفاده می شود. به معنای کیفیت زیبایی مناطق خارج از فوکوس عکس است. بوکه برخی اوقات به تاری کلی پس زمینه اشاره دارد اما بیشتر اوقات از این کلمه برای اشاره به شکلهای دایرهای که با نور فوکوس نشده ایجاد میشود گفته می شود اگر سوژه نزدیک ، پس زمینه دور و دیافراگم گسترده ای داشته باشید ، جلوه بوکه را بزرگ می کنید.عکس زیر را ببینید. تاری دایره ای نرم در پس زمینه نمونه ای از بوکه خوب است.
در این عکس، پس زمینه به اندازه موضوع – برای بیننده جذاب است. استفاده از بوکه های قوی بسیار جذاب و مخاطب پسند است. این نکته را به یاد داشته باشید .هرچقدر بیشتر پس زمینه تار باشد، شانس شما برای گرفتن بوکهی دایرهای بیشتر خواهد بود. با شرکت در دوره آموزش عکاسی پویا اندیش با تکنیک های مختلف عکاسی آشنا خواهید شد.

تاثیر نور در عکس پس زمینه عکاسی
هنگامی که نور مستقیماً به لنز دوربین می تابد و دیافراگم خیلی گسترده نیست، می توانید با برخی از جلوه های “ستاره” بسیار جالب در منبع نور مواجه شوید. علاوه بر روشن کردن پس زمینه و ارائه جزئیات جالب، موضوع نیز به گونه ای روشن می شود که معمولاً دیده نمی شود. با استفاده از نورپردازی زمینه خود را روشن کرده و یک نقطه مورد علاقه را ارائه دهید. چراغ های خود را تنظیم کنید تا جزئیات مهمترین قسمتهای پس زمینه شما را ارائه دهند. اگر دوست دارید عکاسی را بصورت حرفه ای و اصولی یاد بگیرید اما زمان آزاد لازم برای شرکت در دوره های حضوری را ندارید، میتوانید در دوره های آنلاین عکاسی پویا اندیش شرکت کنید.

استفاده از ایزو بالا در ایجاد پس زمینه در عکاسی
اگر شب عکس می گیرید ، برای اینکه جزئیات پس زمینه خود را نشان دهید ، باید ISO خود را بالا ببرید. زیرا به شما امکان می دهد جزئیات دقیق تری را نشان دهید و بیننده را به سمت عکس جذب کنید. عکس زیر با دوربین ، واحد فلاش خارجی با ISO 1600 و دیافراگم f / 2.8 گرفته شده است.
همانطور که می بینید، این یک صحنه بسیار کم عمق تولید کرده است، اما با ارائه جزئیات بیشتر، یک عکس ساده از یک مرد در خیابان را به چیزی بیش از یک عکس مستند معمولی تبدیل کرده است.

قانون یک سوم و پس زمینه تصویر
هنگام تلاش برای قرار دادن پس زمینه جالب ، به قانون یک سوم پایبند باشیم. این قانون علاوه بر ایجاد ترکیب بندی های جذاب در عکس، تصویر شما را به 9 قسمت تقسیم میکند که توسط دو خط افقی با فاصله یکسان و دو خط عمودی با فاصله یکسان تقسیم این امکان را می دهد تا پس زمینه ای که مخاطب دوست دارد به تصویر اضافه شود.

استفاده از خطوط در خلق پس زمینه در عکاسی
خطوط افقی ، عمودی ، مورب و همگرا در عکاسی و قدرتی که آنها منتقل می کنند، بسیار اهمیت دارند و چشم بیننده را به یک جهت خاص هدایت می کنند، در مورد آن با جزئیات بیشتر مطالعه کنید. نکته قابل توجه در مورد استفاده از خطوط در پس زمینه این است که آنها به طرز قابل توجهی ظریف هستند. یک بار دیگر با استفاده از خطوط کنتراست در عکس وجود دارد و این بار در پس زمینه نیز وجود دارد – خطوط واضح و نرم هستند و به واسطه آنها یک تصویر ایده خلق خواهید کرد.
بیشتر بدانید:
- کادر بندی در عکاسی
- چگونگی بالابردن کیفیت عکاسی در نور کم با افزایش ISO
- 5 اشتباه در عکاسی از دریا که باید از آن جلوگیری کنید
- عکاسی در سفر | عکاسی از انسان ها

استفاده از مسیرها در خلق پس زمینه
نکته مهم در مورد مسیرهای عکاسی این است که، اگر سوژه ها را در کنار هم قرار دهید، می توانند تنش پویایی ایجاد کنند. منظور این است که چشمان مخاطب نمی داند سوژه را بالا و پایین ببرند و در طول مسیر، باعث ایجاد تنش در چشم می شود.
این یک ترفند خارق العاده است تا بیننده خود را متقاعد کنید که بدون اینکه حتی دلیلش را بفهمد، به عکس مدت بیشتری نگاه کند. این حس شگفتی اضافه شده بیننده را سرگرم می کند

استفاده از رنگ در خلق پس زمینه در عکاسی
این در انتهای لیست است زیرا احتمالاً یکی از ساده ترین تکنیک ها برای پیاده سازی است، خصوصاً اگر رنگ هایی که در پس زمینه استفاده می کنید با آنچه در پیش زمینه قرار دارد تضاد داشته باشد ، همانطور که در زیر می بینید. کنتراست مهمترین نکته ای است که باید در اینجا ذکر شود. اگر زمینه و پیش زمینه شما خیلی شبیه باشد ، آنها در یک جا ادغام می شوند و دیگر دو نقطه جذاب و موثر نیستند.
هر عکاسی دوست دارد که در صورت امکان از رنگ در عکاسی خود استفاده کند زیرا واقعاً باعث می شود عکس ها از بقیه آلبوم ها متمایز شوند. در حالت ایده آل، سعی کنید رنگ هایی را پیدا کنید که در کنار هم به خوبی جواب بدهند و هارمونی متعادلی داشته باشند .

در انتهای این بخش از آموزشگاه آنلاین عکاسی پویااندیش شما اطلاعات کافی در مورد شیوه های جذاب کردن پس زمینه در تصویر را یاد گرفته اید. دفعهی بعدی که قصد داشتید به عکاسی بپردازید هم به کادر تصویر و هم به پس زمینه تصویر دقت کنید تا بتوانید تصاویر خودتان را به شکل بهتری به مخاطب نشان دهید .
با تکنیک هایی که در دوره فتوشاپ در عکاسی یاد می گیرید، می توانید براحتی ادیت های لازم روی عکس های خود را انجام دهید. کیفیت دوره آنلاین فتوشاپ در عکاسی پویااندیش کم از دوره حضوری نداشته و نه تنها می توانید مهارت و دانش خود را افزایش دهید بلکه در وقت و زمان نیز صرفه جویی خواهید کرد.
پس زمینه در عکاسی
پایان بخش :
اهمیت عکس پسزمینه در عکاسی + تصاویر
سوالات متداول اهمیت عکس پسزمینه در عکاسی
چطور انتخاب پسزمینه در عکاسی میتواند بر جذابیت کلی تصویر تأثیر بگذارد؟
هماهنگی رنگها و بافتهای پسزمینه با سوژه، تمرکز بیننده را بیشتر روی سوژه حفظ میکند و جذابیت بصری عکس را بالا میبرد.
چرا حذف المانهای مزاحم از پسزمینه در عکاسی اهمیت دارد؟
وجود اشیای نامربوط یا شلوغی در پسزمینه توجه را از سوژه اصلی منحرف میکند و باعث میشود پیام عکس بهدرستی منتقل نشود.
چطور میتوان از عمق میدان برای محوکردن پسزمینه در عکاسی استفاده کرد؟
انتخاب دیافراگم باز (عدد f پایین) باعث میشود فوکوس فقط روی سوژه باشد و پسزمینه بهصورت تار ثبت شود و زیبایی عکس افزایش یابد.
در چه مواردی پسزمینه ساده بهترین گزینه برای عکاسی است؟
زمانی که هدف نمایش سوژه اصلی با حداکثر توجه باشد، پسزمینه یکدست و خنثی موجب برجستهشدن سوژه و جلوگیری از حواسپرتی میشود.
چطور میتوان از پسزمینههای رنگی در عکاسی پرتره استفاده کرد؟
رنگ پسزمینه باید با رنگ پوست و لباس سوژه همخوانی داشته باشد و درعینحال کنتراست کافی ایجاد کند تا پرتره چشمگیر شود.
چرا در عکاسی خیابانی توجه به پسزمینه ضروری است؟
در محیطهای شهری اجزای زیادی وجود دارند و اگر پسزمینه بهدرستی انتخاب نشود، سوژه در شلوغی صحنه گم میشود و تأثیر عکس کمرنگ میگردد.
چطور میتوان بافت پسزمینه در عکاسی را بهدرستی به کار برد؟
انتخاب پسزمینه با بافتهای جذاب مثل دیوار آجری یا پارچه طرحدار، در کنار سوژه ساده، هارمونی ایجاد میکند و نگاه را مجذوب میسازد.
چرا در عکاسی محصول پسزمینه سفید محبوبیت دارد؟
پسزمینه سفید در عکاسی محصول، جلوهای حرفهای ارائه میدهد و مخاطب میتواند جزئیات محصول را بدون حواسپرتی مشاهده کند.
چطور میتوان از پسزمینه تیره برای ایجاد حس دراماتیک در عکاسی بهره برد؟
با نورپردازی نقطهای روی سوژه و پسزمینهای تیره، تضادی قوی شکل میگیرد که عکس را مرموز و چشمگیر میکند.
چگونه میتوان رنگ پسزمینه را در عکاسی دیجیتال تغییر داد؟
استفاده از نرمافزارهای ویرایش تصویر مثل فتوشاپ امکان حذف یا تغییر رنگ پسزمینه را فراهم میکند، اما باید مراقب بود تا با سوژه هماهنگی حفظ شود.
چرا ترکیب شدن پسزمینه با سوژه گاهی عامدانه انجام میشود ؟
در برخی عکسهای مفهومی یا هنری، انتخاب پسزمینه همرنگ یا همشکل با سوژه پیامی خاص را القا میکند و نگاه را به بازی میگیرد.
چطور در عکاسی منظره به پسزمینه اهمیتی ویژه داده میشود؟
در عکاسی از طبیعت و مناظر، پسزمینه میتواند خط افق، کوهها یا درختان باشد که با ترکیببندی دقیق، حس وسعت و عمق را در تصویر افزایش میدهد.
آیا استفاده از پسزمینههای شلوغ همیشه در عکاسی اشتباه است؟
نه لزوماً؛ گاهی شلوغی عامدانه پسزمینه میتواند داستان عکس را تقویت کند، بهشرط آنکه سوژه در آن گم نشود یا مکمل سوژه باشد.
چطور میتوان از پسزمینه با رنگهای مکمل سوژه بهره برد؟
ترکیب رنگی مکمل (مثلاً قرمز و سبز یا آبی و نارنجی) توجه را به سوژه جلب میکند و همزمان پسزمینه در عکاسی را زیبا و چشمگیر نشان میدهد.
چگونه میتوان پسزمینه در عکاسی را با استفاده از فلاش استودیویی کنترل کرد؟
تنظیم شدت و زاویه فلاش، فاصله سوژه از دیوار یا بکگراند و استفاده از پردههای رنگی باعث میشود کنترل کاملی بر نور و رنگ پسزمینه داشته باشید.
چه زمانی استفاده از پسزمینه طبیعی در عکاسی توصیه میشود؟
اگر هدف نمایش روابط انسانی یا حالوهوای واقعی محیط باشد، پسزمینههای طبیعی مثل پارک، دریا یا خیابان حس زندهتری به عکس اضافه میکنند.
چطور میتوان در عکاسی شب از پسزمینه تاریک حداکثر بهره را برد؟
با انتخاب یک منبع نور قوی مثل چراغقوه یا نور خیابان روی سوژه و محیط کمنور، پسزمینه تاریکی ایجاد میشود که سوژه را پررنگتر نشان میدهد.
چرا تنظیم فاصله میان سوژه و پسزمینه در عکاسی مهم است ؟
هرچه فاصله بیشتر باشد، پسزمینه تارتر میشود و سوژه جدا از پسزمینه دیده خواهد شد. درعینحال، نور و سایه کمتر به همدیگر تأثیر میگذارند.
چطور میتوان با درنظرگرفتن تئوری رنگها، پسزمینه در عکاسی را انتخاب کرد؟
شناخت چرخه رنگ و انتخاب رنگهای همخانواده یا مکمل، تعادل یا تضاد جذابی در عکس خلق میکند که باعث تقویت پیام تصویر میشود.
چگونه استفاده از الگوها در پسزمینه میتواند منجر به عکسی چشمنواز شود؟
الگوهای تکرارشونده مثل کاشیهای منظم یا ردیف ستونها، هدایت چشم را آسان میکنند و سوژه را در قاب، برجستهتر جلوه میدهند.
چرا در برخی عکاسیهای پرتره، پسزمینه محو یا کاملاً مات میشود؟
استفاده از دیافراگم باز و فوکوس دقیق روی صورت، پسزمینه را محو میکند و با هدایت نگاه بیننده به چهره، احساسات سوژه را پررنگتر نشان میدهد.
چطور میتوان در عکاسی از گروهها پسزمینه را مدیریت کرد؟
انتخاب فضای همرنگ و خنثی یا فضایی با بافت ساده، باعث میشود افراد مهمترین عنصر عکس باشند و جمعیت کمتری با یکدیگر ادغام نشوند.
چرا پسزمینه آینهای یا رفلکسی برای بعضی تصاویر استفاده میشود ؟
پسزمینه منعکسکننده نور، تصویر سوژه را دوچندان میکند و جلوهای هنری و خلاقانه به عکس میبخشد. البته کنترل نور در چنین شرایطی حیاتی است.
چگونه میتوان از پردههای عکاسی آماده برای خلق پسزمینه در عکاسی استفاده کرد؟
این پردهها در طرحها و رنگهای مختلف عرضه میشوند. کافی است آنها را در استودیو یا هر مکان دلخواه نصب کنید تا سوژه در برابرش بایستد و عکس حرفهای بگیرید.
چگونه نور و رنگ پسزمینه در عکاسی محصول با ویرایش دیجیتال تکمیل میشود؟
در نرمافزار ویرایش میتوان رنگ پسزمینه را اصلاح، روشنایی آن را تنظیم یا بافت اضافه کرد و در نهایت محصول را بهتر معرفی نمود.
در عکاسی هر عکسی در پس خود یک داستان دارد و این داستان خوب با پس زمینه برجسته تر شده و زنده می شود. این داستان سرایی با تکیه به پس زمینه عکس ها یکی از چندین مزیت داشتن پس زمینه است، چرا که تصاویر مورد نظر را بهبود بخشیده و به بیننده اجازه می دهد تا ایده پشت تصویر را به خوبی احساس کند.
در عکاسی پس زمینه بخشی از صحنه کلی است. پشت سوژه اصلی عکس است. طراحی و استفاده مناسب برای موفقیت عکاسی بسیار مهم است. پس زمینه اغلب به شرایط یا رویدادهایی اشاره دارد که قبل از یک پدیده یا توسعه رخ می دهد. با این حال گرایش های اخیر در صورت امکان، پس زمینه ها را برای تمرکز بر موضوع اصلی به حداقل می رساند.
پس زمینه خنثی در عکس های پرتره به راحتی سوژه را به عنوان کانون اصلی پرتره نگه می دارد، اما پس زمینه های دقیق می توانند به بیان داستان کمک کنند. آنها می توانند زمینه زندگی، شغل یا موقعیت فرد را با گنجاندن کتاب های قانون، مهر دولتی، ساختمان دانشگاه، باغ یا فضای داخلی اتاق نشیمن تعیین کنند. به این ترتیب می توان در عکس های پرتره با استفاده از یک پس زمینه مناسب پیام و اطلاعات بسیاری بیشتری را به بیننده منتقل کرد.
مطالعه بیشتر:














