آشنایی با سبک رمانتیسیسم ( Romantisme ) در هنر

از بین سبک های مختلف هنری ، یکی از محبوب ترین جنبش های هنری، جنبش هنری رمانتیسیسم است.
رُمانتیک‌گرایی یا رُمانتیسم (به فرانسوی: Romantisme ) یا رمانتیسیسم یا رمانتیسیزم (به انگلیسی: Romanticism ) سبک رمانتیسیسم ، نگرش یا جهت گیری فکری است که مشخصه بسیاری از آثار:

• ادبی
• نقاشی
• موسیقی
• معماری
• نقد
• تاریخ نگاری
  در تمدن غرب طی دوره ای از اواخر قرن هجدهم تا اواسط قرن نوزدهم بود.

همین الان ببین : آشنایی با رمانتیسیسم 👇🏻

رمانتیسیسم را می‌توان در بردارنده احکام :

• نظم
• آرامش
• هماهنگی
• تعادل
• ایده‌آل‌سازی
• عقلانیت
  دانست که نمونه‌ ای از کلاسیسیسم به‌طور عام و نئوکلاسیکیسم اواخر قرن هجدهم بود.

همچنین تا حدی واکنشی بود در برابر روشنگری و علیه عقل گرایی قرن 18 و به طور کلی ماتریالیسم فیزیکی. رمانتیسیسم بر :

• فردی
• ذهنی
• غیرمنطقی
• تخیلی
• شخصی
• خودانگیختگی
• احساسی
• رویایی
• ماورایی
  تأکید داشت.

این سبک هنری محبوبیت بسیار زیادی در آن دوره داشته و مشخصات و ویژگی هایی آن را از سایر سبک های هنری متمایز کرده است.
در این بخش از پویا اندیش با ما همراه باشید تا با تاریخچه سبک رمانتیسیسم ، ویژگی های آن و زمینه هایی که از این سبک هنری استفاده شده است بیشتر آشنا شویم.

تاریخچه هنر رمانتیسیسم

رمانتیسم ( Romantisme ) یک جنبش فرهنگی بود که در اروپا آغاز شد. این تا حدودی واکنشی به انقلاب صنعتی بود که در همان دوره زمانی رخ داد.
این جنبش بر تفکر :

• فلسفی
• ادبیات
• موسیقی
• هنر
  تأثیر گذاشت.

جنبش رمانتیک در اواخر دهه 1700 شروع شد و در اوایل دهه 1800 به اوج خود رسید. به دنبال ظهور این جنبش هنری، جنبش باروک و رئالیسم به پایان رسید.
در پایان قرن هجدهم و تقریباً در اوایل قرن نوزدهم، رمانتیسیسم به سرعت در سراسر اروپا و ایالات متحده گسترش یافت تا ایده ‌آل عقلانی را که در دوران روشنگری بسیار قوی بود، به چالش بکشد.
هنرمندان تأکید کردند که حس و عواطف نه صرفاً عقل و نظم را به همان اندازه ابزار مهمی برای درک و تجربه جهان هستند.
رمانتیسم تخیل و شهود فردی را در جستجوی پایدار برای حقوق و آزادی فردی تجلیل کرد. ایده‌ آل‌ های خلاقانه و ذهنی هنرمند، جنبش‌ های آوانگارد را تا قرن بیستم تقویت کرد.

نگرش های بارز در سبک هنری رمانتیک چیست؟

در این سبک هنری ویژه و منحصر به فرد در آن دوره می توان به یک سری نگرش های بارز در کارهای هنری آن دوره اشاره کرد.

• درک عمیقی از زیبایی های طبیعت
• تعالی عاطفه بر عقل و حواس بر عقل
• روی آوردن به نفس و بررسی شدید شخصیت انسان و حالات و توانایی های ذهنی آن
• پردازش و رسیدگی به کاراکترهای استثنایی انسانی
• تمرکز بر احساسات و کشمکش های درونی انسان
• تمرکز بر خیال پردازی
• تمایل به چیزهای عجیب و غریب و دورافتاده برای خلق آثار هنری

برای آموزش دوره ی حرفه ای و گام به گام نقاشی روی لینک زیر کلیک کنید:
دوره نقاشی تصویرگران پویااندیش

سبک هنری رمانتیک نگرش جدیدی به هنرمندان به عنوان یک خالق فوق العاده می دهد و به آنها می آموزد که روحیه خلاقانه اش در خلق آثار هنری بسیار مهم تر از پایبندی دقیق به قوانین رسمی و رویه های سنتی در هنر است.
در سبک رمانتیسیسم تاکید بر تخیل به عنوان دروازه ای برای کسب تجربه ای متعالی و رسیدن به حقایق معنوی است.

ویژگی های هنر رمانتیک چیست؟

هنر رمانتیک بر احساسات و حالات مختلف از جمله معنویت، تخیل، رمز و راز و شور تمرکز دارد. موضوع به طور گسترده ای از جمله :

• مناظر
• مذهب
• انقلاب
  زیبایی صلح آمیز متفاوت بود.

نحوه به کارگیری قلم مو برای خلق هنر رمانتیسیسم شل تر و دقیق تر بود. هنرمند بزرگ سبک رمانتیسیسم ( Romantisme ) ؛ کاسپار دیوید فردریش ( به آلمانی: Caspar David Friedrich ) رمانتیسم را اینطور خلاصه کرد و گفت:

احساس هنرمند قانون اوست.

رمانتیسیسم در هنرهای مختلف

همان طور که گفته شد جنبش هنری رمانتیک در بخش های مختلف هنر از جمله :

• ادبیات
• نقاشی
• موسیقی
  مورد استفاده قرار گرفته و حضور داشته است.

رمانتیسم در ادبیات

پیش از رمانتیسیسم ، چندین تحول مرتبط از اواسط قرن هجدهم وجود داشت که می ‌توان آن را پیش رمانتیسم نامید. از جمله این گرایش‌ ها، قدردانی جدیدی از رمانس قرون وسطایی بود که نام جنبش رمانتیک از آن گرفته شده است. رمانس داستان یا تصنیفی از ماجراجویی جوانمردانه بود که تأکید آن بر قهرمانی فردی و بر امور عجیب و غریب و اسرارآمیز بود.
این سبک و مشخصات آن در تضادی آشکار با موضوعات رسمی و ساختگی رایج در ادبیات کلاسیک، مانند تراژدی نئوکلاسیک فرانسوی یا دوبیتی قهرمانانه انگلیسی بود.
در شعر این سبک هنری با عباراتی بسیار ساده که احساس در آن به صورت آشکاری نمایان است، مورد استفاده قرار می گرفت.

سبک رمانتیسم در ادبیات انگلیسی در دهه 1790 با انتشار تصنیف های غنایی ویلیام وردزورث ( به انگلیسی: William Wordsworth ) و ساموئل تیلور کولریج ( به انگلیسی: Samuel Taylor Coleridge ) آغاز شد.
در فرانسه فرانسوا آگوست رنه ( به فرانسوی:  Auguste Rodin )، ویکومت دو شاتوبریان ( به فرانسوی: François-René de Chateaubriand ) و مادام دو استال ( به فرانسوی: Anne Louise Germaine de Staël-Holstein ) به واسطه نوشته ‌های تاریخی و نظری تأثیرگذار خود، آغازگر اصلی سبک رمانتیسیسم بودند.

جنبش رمانتیسم در هنرهای بصری و نقاشی

در زمینه دیگری که نقش و نفوذ سبک رمانتیسیسم بسیار برجسته و شاخص است، هنرهای بصری، تصویرسازی های فیگوراتیو و نقاشی است. در دهه های 1760 و 1770 تعدادی از هنرمندان بریتانیایی در بریتانیا و رم، از جمله هنری فوزلی ( به آلمانی:  Johann Heinrich Füssli ) و جیمز بری ( به انگلیسی: Sir James Matthew Barrie ) شروع به نقاشی کردن از موضوعات و سوژه هایی کردند که با موضوعات اساطیری، تاریخی کلاسیک و مضامین سختگیرانه آن دوره کاملا در تضاد بود.

موضوع هنر این هنرمندان اکثرا مضامین عجیب، رقت انگیز یا به شدت قهرمانانه بود. آنها تصاویر خود را با استفاده از تضادهای جسورانه نور و سایه ترسیم می کردند.

ویلیام بلیک ( به انگلیسی: William Blake ) یکی از نقاشان برجسته و اصلی سبک رمانتیسیسم بود که تصاویری بسیار قدرت مند و منحصر به فرد را خلق کرده است.
در ادامه نقاشی منظره و به تصویر کشیدن دنیای طبیعی و پویا در جنبش هنری رمانتیک رواج یافت. ترنر از جمله نقاشانی بود که به جنبه های دراماتیک نور، اتمسفر و رنگ در نقاشی های طبیعت خود توجه ویژه ای کرد و تصاویری متمایز و خارق العاده را خلق کرد.

در فرانسه نیز نقاشان اصلی سبک رمانتیسم بارون آنتوان گروس ( به فرانسوی: Antoine-Jean Gros ) بود که تابلوهای دراماتیکی از حوادث معاصر جنگ های ناپلئون را به تصویر کشید. تئودور ژریکو نیز تصاویری از قهرمانی ها و رنج های فردی را در پرتره های خود نمایش داد.

رمانتیسیسم و موسیقی

سبک رمانتیسیسم ( Romantic style ) در موسیقی نیز مورد استفاده قرار می گرفت. رمانتیسیسم موسیقی با تاکید بر اصالت و فردیت، بیان عواطف شخصی و آزادی بیان مشخص می شد. بتهوون ( به آلمانی: Ludwig van Beethoven ) و شوبرت ( به آلمانی: Franz Peter Schubert ) از موسیقی دان های برجسته سبک موسیقی رمانتیک بوده اند. روح رمانتیک در متون شاعرانه از افسانه ها و داستان های عامیانه الهام می گیرد.

برجسته ترین آثار هنری در سبک رمانتیسیسم

جنبش رمانتیک را می توان به میزان قابل توجهی در هنر نقاشی دید. در این زمینه آثار هنری بسیار برجسته ای وجود دارد که حاصل خلاقیت و استعداد هنرمندان برجسته آن دوره بوده اند.
یکی از بهترین نقاشی های این سبک که به خوبی جنبش رمانتیسم را نشان می دهد، نقاشی سرگردان اثر فریدریش ( به آلمانی: Caspar David Friedrich ) است.
در این تصویر مردی در قله یک پرتگاه سنگی ایستاده و در حالی که به ابرها و جهان نگاه می کند پشتش به بیننده است.
در این نقاشی بیننده هیبت طبیعت را تجربه می کند و در عین حال بی اهمیتی انسان را احساس می کند. این نقاشی در انتقال احساسات یک لحظه و درام طبیعت بسیار عالی عمل می کند.

نقاشی های مهم سبک رمانتیسیسم

نقاشی مهم و مشهور بعدی در سبک رمانتیسیسم ( Romantic style ) ، نقاشی سوم می 1808 اثر فرانسیسکو ( به اسپانیایی: San Francisco ) است که نشان دهنده مقاومت اسپانیا در برابر فرانسه و ارتش ناپلئون است.
این نقاشی نیز دارای حرکات، درام و احساساتی خاص و رمانتیک است. این اثر همچنین یکی از اولین نقاشی هایی است که برای اعتراض به وحشت جنگ استفاده شده است.

اثر برجسته بعدی نقاشی جام تیتان اثر توماس کول ( به انگلیسی: Thomas Cole ) است. در این نقاشی می توانید حس خارق العاده را ببینید. تیتان ها از اساطیر یونان بودند.
آنها غول هایی بودند که قبل از خدایان یونان مانند زئوس حکومت می کردند. اندازه جام به شما این ایده را می دهد که تایتان چقدر باید باشد. جزئیات نقاشی، مانند قایق هایی که در داخل جام حرکت می کنند و ساختمان های روی لبه جام، بر احساس عظمت القا شده در این اثر می افزاید.

کلک مدوسا یا به عبارتی دیگر قایق الواری مدوسا (به فرانسوی: Le Radeau de la Méduse) نیز یکی دیگر از آثار برجسته جنبش هنری رمانتیک است که توسط نقاش مشهور این سبک، ژریکو ( به فرانسوی: Théodore Géricault ) به تصویر کشیده شده است. در این تصویر می توان استیصال و عذاب مسافران یک کشتی شکسته شده را مشاهده کرد.

سبک رمانتیسیسم در لباس

سبک رمانتیسم نشان دهنده احساست عمیق همراه زنانگی است. وقتی به این سبک فک میکنیم زنی افسانه ای با لباسی بلند و زیبا در ذهنمان میبینیم.
این سبک بین سال های 1825 تا 1845 ترند بوده است. همچنین اوج سبک رمانتیک در لباس بین سال های 1825 و 1835 قابل مشاهده است.
دور کمر این لباس ها معمولا کوچکتر از کمر طبیعی است و جزییات بیشتر روی لبه دامن نصب میشد تا حجم بیشتری به لباس بدهد.

حقایق جالب در مورد رمانتیسم

• در دوره این سبک هنری یکی از اولین بارها در تاریخ هنر بود که مناظر به موضوع مهمی برای نقاشی تبدیل شد.
• جنبش هنری دیگری در همان زمان شکل گرفت که نئوکلاسیک نام داشت. نئوکلاسیک بسیار متفاوت بود و بر هدف اخلاقی، عقل و نظم و انضباط متمرکز بود؛ دقیقا در تضاد با سبک رمانتیسیسم.

• ادبیات رمانتیک شامل آثار ادگار آلن پو ( به انگلیسی:  Edgar Allan Poe )، رالف والدو امرسون ( به انگلیسی: Ralph Waldo Emerson )، ویلیام وردزورث ( به انگلیسی: William Wordsworth ) ، جان کیتس ( به انگلیسی: John Keats ) و ناتانیال هاثورن ( به انگلیسی:  Nathaniel Hawthorne ) است.

پایان بخش :
آشنایی با سبک رمانتیسیسم ( Romantisme ) در هنر

سوالات متداول