برای ایجاد پرتره، تصویرساز از یک عکس به عنوان الگو استفاده کند. یا اینکه بدون کمک گرفتن از هیچ عکس مرجعی، کار را از صفر شروع کند. بسته به محصول نهایی مورد نظر، سبکها و تکنیکهای زیادی وجود دارد که تصویرساز میتواند از آنها بهره ببرد.
وقتی صحبت از تصویرسازی پرتره شود، هر هنرمندی ترجیح میدهد از ابزارهای مورد علاقهی خودش استفاده کند؛ کاغذ و مداد، رنگ، کلاژ، و حتی نرمافزارهایی مانند Photoshop و Illustrator. این تصویر سازی پرتره چه قدیمی و چه اصیل باشد، تصویرساز ماهر میتواند با استفاده از این ابزارها آن را ایجاد نماید.
اگر تصویرساز مهارتهای لازم برای استفادهی بهینه از تمام امکانات در دسترس خود را داشته باشد، فارغ از اینکه از چه ابزار و تکنیکی استفاده کند، اثری فوقالعاده را ارائه خواهد کرد.
هنر سیاه و سفید در تصویرسازی پرتره
پرترههای سیاه و سفید دارای ویژگی کلاسیک و جاودانی هستند. آثار هنری سیاه و سفید میتوانند روح موضوع را طوری به تصویر بکشند که آثار رنگی قادر به انجام آن نیستند.
با این حال، بسیاری از هنرمندان معتقدند که سیاهوسفید میتواند حسی از غم و دلگیری را حتی به شادترین موضوعها اضافه کند. تبدیل کردن یک پرتره زیبا و آرامشبخش به تصویرسازی جذاب، یکی دیگر از روشها برای استفاده از هنر سیاهوسفید است.همچنین، استفاده از سیاه و سفید در پسزمینهی پرترهها نیز تأثیرگذار است و باعث میشود تمرکز مخاطب روی موضوع اصلی حفظ شود.
تصویر سازی پرتره با هنر رنگی
تصویرسازان ماهر میتوانند تصویرسازیهای رنگی را به شاهکارهایی نفیس تبدیل کنند. با اینکه پرترههای سیاهوسفید جایگاه خاص خود را دارند اما استفادهی جسورانه از رنگ میتواند روشی هوشمندانه برای توصیف ریزهکاریهایی مختلف موضوع اثر تلقی شود. پاشیدن رنگ به خاطر جذابیت بصری بالایی که دارد در بین تصویرسازان بسیار محبوب است. در این ژانر خاص، این رنگ است که تصویرسازیهای ابتدایی را به آثاری زیبا تبدیل میکند. برای آشنایی بیشتر با تصویرسازی در گرافیک حتما بخش آن را مطالعه نمایید.
هنر واقعگرایانه از معروف ترین های تصویر سازی پرتره
یکی از بهترین و معروفترین پرترههای واقعگرایانه، پرترهایست که هنرمند چینی، Yuehua He، از باراک اوباما کشیده است. پرترهی شگفتانگیز رئیس جمهور سابق ایالات متحده، نمونهی بسیار خوبی از این ژانر هنری است؛ آثاری که دقت و واقعگرایی را به عنوان ویژگیهای اصلی خود دارند. پرترههای واقعگرایانه به سبک WPAP برای این امر مورد استفاده قرار میگیرند که شخصیتهای معروف را به سبکی منحصربهفرد و بدیع به تصویر بکشند.
هنر Warhol در تصویرسازی پرتره
Andy Warhol یکی از اولین هنرمندان فوقستاره و همچنین یکی از موفقترین و تأثیرگذارترین تصویرسازها به شمار میرود. او چند مورد از بدیعترین آثار در عصر خود را ایجاد کرد و بنیانگذار یک جنبش هنری بود که هنوز هم در حلقههای تصویرسازها از آن پیروی میشود. سبک تصویرسازی Warhol شامل سبک Warhol Retro Background هنوز هم بین تصویرسازها در سراسر جهان مورد استفاده قرار میگیرد و دوستداران هنر به شدت به آن علاقه دارند.
تصویرسازی پرتره و هنر Lichtenstein
Roy Fox Lichtenstein معاصر Warhol بود و او نیز رهبری یک جنبش هنری دیگر را در دوران خود در دست داشت. تصویرسازیهای او از کمیک استریپ الهام گرفته بودند. سبک کتابهای کمیک او اغلب تقلیدی و پر از شوخی بود.
در حالیکه به نظر میرسد تصویر سازی پرتره شبیه به صریحترین ژانرهای تصویرسازی است، اما واقعیت خیلی پیچیدهتر از آن است. یک پرتره خوب نه تنها باید شباهت به موضوع یا مدل اصلی داشته باشد، بلکه باید جوهره و ویژگی اصلی موضوع را نیز بیان کند.
سوالات متداول
برای ایجاد پرتره، تصویرساز میتواند از یک عکس به عنوان الگو استفاده کند یا اینکه بدون کمک گرفتن از هیچ عکس مرجعی، کار را از صفر شروع کند.
وقتی صحبت از تصویر سازی پرتره شود، هر هنرمندی ترجیح میدهد از ابزارهای مورد علاقهی خودش استفاده کند؛ کاغذ و مداد، رنگ، کلاژ، و حتی نرمافزارهایی مانند فتوشاپ از این ابزار ها هستند.
بله ، هم بصورت حضوری و هم بصورت آنلاین و غیرحضوری برگزار می کنیم برای اطلاعات بیشتر داخل سایت تصویرگران پویا اندیش شوید.
بسیاری از هنرمندان معتقدند که سیاهوسفید میتواند حسی از غم و دلگیری را حتی به شادترین موضوعها اضافه کند؛ در این صورت، استفاده از مقداری رنگهای دیگر باعث میشود که ماهیت سیاهوسفید بودن آن حفظ و در عین حال، از شدت غمانگیز بودن آن کاسته شود.
به عنوان یک تصویرگر بهتر است نمونه های کاری خود را در موضوعات دلخواه و مورد نظر خود متمرکز سازید.
استفادهی جسورانه از رنگ میتواند روشی هوشمندانه برای توصیف ریزهکاریهایی مختلف موضوع اثر تلقی شود.
کتاب 365 روز هنر، اثر لورنا اسکوبی، شما را وامی دارد تا هر روز تمرین کنید. این کتاب، ذهن شما را به چالش می کشد.