10 تصویرساز که همه باید بشناسند

برای هنرمند تصویرسازی که دنبال الهام گرفتن باشد، یک دنیای وسیع از آثار و هنرمندان مختلف وجود دارد. اما یکی از بهترین‌ روش‌ها برای اینکه یک تازه‎کار استعداد خود را پرورش دهد این است که به آثار کلاسیک ادبیات کودک مراجعه کند. وقتی صحبت از کتاب‎‌های کودکان می‌شود، تصویرسازها مورد کم‌لطفی قرار می‌گیرند و خواننده‌ها معمولاً هیچ‌وقت نام تصویرساز کتاب را به خاطر نمی‌سپارند . حتی اگر کتاب را صدها بار خوانده باشند و هر یک از تصاویر آن در ذهن‌شان حک شده باشد. در ادامه به 10 تصویرسازی اشاره می‌کنیم که به خاطر آثار هنری فوق‌العاده‌ی خود به شهرت رسیده‌اند؛ نام‌هایی که باید توسط تک تک تصویرسازهای کنونی شناخته‌شده باشند.

برخی از 10 تصویرساز های معروف آمریکایی

Eric Carle

Eric Carle یکی از 10 تصویرساز هایی است که به خاطر تصویرسازی کتاب The Very Hungry Caterpillar ، 1969به شهرت رسید؛ داستانی جذاب از تبدیل یک کرم به پروانه‌ای زیبا. این کتاب در سراسر جهان مورد استقبال قرار گرفت و به بیش از 50 زبان مختلف ترجمه شد.تصویر‌سازی‌های منحصربه‌فرد موجود در کتاب نتیجه‌ی تکنیک کلاژ بود که Carle برای این کتاب از آن استفاده کرد.

Philip Dey Eastman :

که بیشتر با نام P.D. Eastman شناخته می‌شود، چندین کتاب کلاسیک در ژانر کودک را نویسندگی و تصویرسازی کرده است شامل «Go, Dog. Go!» و «Big Dog, Little Dog». بهترین اثر او احتمالاً « ?Are You My Mother» است؛ داستانی طنز از یک پرنده‌ی کوچک که به دنبال مادر خود می‌گردد. Eastman همچنین با استودیو والت دیزینی هم همکاری داشت و با همکاری Dr. Seuss مجموعه کتاب‌های ساده برای کودکان را منتشر کردند.

McCloskey’s Caldecott :

کتاب او با نام « Make Way for Ducklings» جوایز زیادی را از آن خود کرد و داستان یک خانواده‌ی اردک را نقل می‌کند که در بوستون زندگی می‌کنند و در تلاشند تا خانه‌ای در این شهر برای خود بسازند. این کتاب آنقدر برای اهالی بوستون خوشایند بود که مجسمه‌ای از 8 اردک و مادر آنها را در پارک عمومی شهر نصب کرده‌اند.

Clement Hurd :

کتاب‌هایی مانند «Goodnight Moon» و «The Runaway Bunny» که مخصوص نوزادان هستند، توسط این تصویرساز معروف تصویرسازی شده‌اند؛ کتاب‌هایی که توانسته‎‌اند برای چندین نسل مختلف جذاب باشند. Hurd جزو نقاشان برجسته بود که در طول دوران حرفه‌ای خود بیش از 100 کتاب را تصویرسازی کرد.

Ezra Jack Keats :

یکی دیگر از 10 تصویرساز جایزه‌ی Caldecott را برای کتاب « The Snowy Day» دریافت کرد؛ کتابی برای رده‌ی سنی بسیار پایین که نویسندگی و تصویرسازی آن را خودش بر عهده داشت. او تمام عمر خود را صرف کارهای هنری کرد و به عنوان هنرمند تجاری نیز موفقیت زیادی داشت.Keats تبحر بالایی در هنرهای زیبا داشت.

Virginia Lee Burton :

او برای کتاب « The Little House» جایزه‌ی Caldecott را از آن خود کرد و نویسندگی و تصویرسازی کتاب‌های محبوبی مانند « Mike Mulligan and His Steam Shovel»، « Katy and the Big Snow» و « Maybelle the Cable Car» را بر عهده داشت.

Maurice Sendak :

با اینکه کارهایش اغلب جنجال‌برانگیز می‌شد اما او تصویرساز بسیار موفقی بود و تأثیر زیادی بر نسل‌های مختلف هنرمندان و نویسندگان گذاشت. شناخته‌شده‌ترین کتاب‌های او شامل «Where the Wild Things Are» و « In the Night Kitchen» می‌شوند.در مدت 60 سال که در این عرصه فعال بود، بیش از 60 کتاب را تصویرسازی کرد.

تصویرساز هایی از دیگر کشورها

Ludwig Bemelman :
این تصویرساز چندین کتاب کودک را منتشر کرد و شخصیت دوست‌داشتنی Madeline را به وجود آورد.مجموعه داستان‌های Madeline شامل 6 عنوان مختلف بودندکه یکی از آنها با نام « Madeline’s Rescue» جایزه‌ی Caldecott را برای این هنرمند در پی داشت.

Barbara Cooney :

او در مدت 60 سال دوران حرفه‌ای خود بیش از 100 کتاب را تصویرسازی کردو دو بار نیز جایزه‌ی Caldecott را به خاطر آثارش بدست آورد.کارهای این تصویرساز را می‌توان در کتاب‌هایی مانند « Ox-cart Man»، « Chanticleer and the fox»، « The Little Fir Tree»، « Where Have You Been?»،« Miss Rumphius»، « Island Boy» و « Hattie and The Wild Waves» مشاهده کرد.

Quentin Blake : 

 او جزو اولین نویسندگان برجسته ادبیات کودک در انگلستان است که برای آثار هنری منحصربه‌فردش معروف شده؛ آثاری که در آنها شخصیت‌های کارتونی با ویژگی‌های اغراق‌شده وجود دارند. گرچه او بیش از ۲۵۰ کتاب را در طول دوران کاری خود تصویرسازی کرد، پربازده‌ترین فصل کاری او زمانی بود که با نویسنده‌ی معروف، Roald Dahl کار می‌کرد و کتاب‌هایی مانند «Charlie and the Chocolate Factory»، «Matilda»، «The Twits» و « James and the Giant Peach» را منتشر کردند.

سوالات متداول

چطور می‌توان با آثار تصویرسازان معروف آمریکایی آشنا شد؟
بررسی گالری‌های مجازی، مطالعه کتاب‌های تخصصی و تماشای مصاحبه‌های هنرمندان شناخته‌شده در حوزه هنرهای تجسمی، مسیر خوبی برای شناخت سبک و تکنیک این هنرمندان به شمار می‌رود.

چرا تصویرسازان معروف آمریکایی تأثیر زیادی بر جریان‌های هنری دارند؟
ترکیب خلاقیت شخصی و توجه به نیازهای بازار، جایگاه آن‌ها را در جریان‌های نوآورانه هنر مستحکم کرده و آثارشان را برای نسل‌های بعد الهام‌بخش می‌کند.

چگونه می‌توان امضای بصری تصویرسازان معروف آمریکایی را از هم تشخیص داد؟
بررسی تکنیک‌های سایه‌زنی، نوع رنگ‌آمیزی و سبک طراحی شخصیت‌ها نشان می‌دهد هر هنرمند رویکرد منحصربه‌فردی در خلق آثارش دارد و همین امر باعث تمایز آن‌ها می‌شود.

چطور آثار تصویرسازان معروف آمریکایی در تبلیغات و برندینگ کاربرد پیدا می‌کنند؟
تأکید بر خلاقیت بصری و توانایی انتقال سریع پیام کمک می‌کند طرح‌های این گروه از هنرمندان در کمپین‌های تبلیغاتی و هویت بصری شرکت‌ها اثربخشی بالایی داشته باشد.

چرا برخی از تصویرسازان معروف آمریکایی در حوزه کتاب‌های کودک فعال هستند؟
فضای داستانی کودکان فرصت مناسبی برای استفاده از طرح‌های رنگارنگ و شخصیت‌های جذاب فراهم می‌کند و این هنرمندان با مهارت خود می‌توانند خیال‌پردازی کودکان را تقویت کنند.

چگونه می‌توان نمونه‌کارهای دیجیتال تصویرسازان معروف آمریکایی را بررسی کرد؟
استفاده از پلتفرم‌های هنری آنلاین مانند Behance یا Dribbble و همچنین مراجعه به صفحات شخصی یا آژانس‌های هنری، امکان مشاهده نمونه‌کارهای دیجیتال را فراهم می‌کند.

چطور تعامل با تصویرسازان معروف آمریکایی در شبکه‌های اجتماعی ممکن است؟
حضور گسترده این هنرمندان در اینستاگرام، توییتر و سایر رسانه‌ها باعث شده بتوان با ارسال دیدگاه یا مشارکت در چالش‌های طراحی، تبادل نظر برقرار کرد.

چرا حضور در نمایشگاه‌های گروهی برای تصویرسازان معروف آمریکایی سودمند است؟
این رویدادها بستر معرفی آثار به مخاطبان جدید و همچنین فرصت همکاری با سایر هنرمندان و دریافت بازخوردهای تازه را فراهم می‌کنند.

چگونه برخی تصویرسازان معروف آمریکایی به صنعت انیمیشن راه یافته‌اند ؟
ترکیبی از مهارت در طراحی شخصیت و داستان‌پردازی تصویری باعث می‌شود این هنرمندان در استودیوهای انیمیشن به‌عنوان طراح کاراکتر یا کانسپت آرتیست مشغول کار شوند.

چطور می‌توان روند پیشرفت شغلی تصویرسازان معروف آمریکایی را مرور کرد؟
مطالعه مصاحبه‌های کاری، تماشای ویدیوهای پشت‌صحنه و آنالیز اولین طرح‌ها تا آثار حرفه‌ای‌شان نشان می‌دهد چه مسیری طی کرده‌اند و چگونه مهارت‌های خود را ارتقا داده‌اند.

چرا بعضی از تصویرسازان معروف آمریکایی به تدریس روی می‌آورند؟
انتقال تجربیات و آموزه‌های فنی به نسل جدید طراحان یکی از راه‌های حفظ و گسترش دانش هنری است و همچنین تدریس سبب تداوم ارتباط میان هنرمند و جامعه هنری می‌شود.

چگونه کتاب‌های هنری مرتبط با تصویرسازان معروف آمریکایی تهیه می‌شود؟
کتاب‌فروشی‌های آنلاین، سایت‌های تخصصی هنر و حتی کتابخانه‌های دانشگاهی، منابع ارزشمندی برای تهیه کتاب‌های مربوط به آثار و بیوگرافی هنرمندان آمریکایی فراهم می‌کنند.

چطور آثار تصویرسازان معروف آمریکایی بر طراحی کمیک و رمان گرافیکی تأثیر گذاشته‌اند؟
رویکرد روایی قوی و سبک بصری منحصربه‌فرد آن‌ها در خلق شخصیت‌ها و صحنه‌ها موجب شده کمیک‌ها و رمان‌های گرافیکی جذاب و پرفروش در بازار جهانی پدید بیایند.

چرا فعالیت این هنرمندان در صنعت بازی ویدئویی هم مشاهده می‌شود؟
نیاز به طراحی دنیاها و کاراکترهای خلاقانه در بازی‌های رایانه‌ای باعث شده استودیوهای مطرح از طرح‌های مبتکرانه تصویرسازان آمریکایی استقبال کنند.

چگونه مبانی فرهنگی آمریکا در آثار تصویرسازان معروف این کشور نمایان است؟
استفاده از نمادهای ملی، سبک زندگی شهری و مفاهیم اجتماعی خاص آمریکا در بخش‌های مختلف آثار سبب شده طرح‌ها بازتاب فرهنگ بومی باشند.

چطور می‌توان از سبک طراحی تصویرسازان معروف آمریکایی برای الهام‌گرفتن استفاده کرد ؟
مطالعه جزئیات فرم، ساختار رنگی و نوع فضاسازی الهام‌بخش طراحان دیگر است که می‌خواهند روش‌های جدیدی در کارشان پیاده کنند.

چرا نگاه طنز و شوخ‌طبعی در آثار برخی تصویرسازان معروف آمریکایی دیده می‌شود؟
استقبال مخاطبان از شوخی‌های تصویری و طرح‌های سرگرم‌کننده باعث شده تعدادی از این هنرمندان در آثارشان نوعی زبان تصویری شاد و مفرح ایجاد کنند.

چگونه تصویرسازی برای جلد کتاب‌های پرفروش، نام تصویرسازان معروف آمریکایی را بر سر زبان‌ها انداخته است؟
خلق طرح جلد چشم‌نواز و همسو با محتوای کتاب توجه خوانندگان را جلب می‌کند و در فروش بالاتر تأثیرگذار است؛ این موفقیت شهرت هنرمند را هم ارتقا می‌دهد.

چطور همکاری با مجلات و نشریه‌های معروف برای تصویرسازان معروف آمریکایی پیش می‌آید؟
ارسال طرح نمونه، ارتباط با سردبیران هنری و ارائه سبک منحصربه‌فرد به بخش‌های تصویری نشریه‌ها، دروازه‌ای به سمت فرصت‌های کاری پایدار می‌گشاید.

چرا برخی تصویرسازان معروف آمریکایی با پروژه‌های خیریه همکاری می‌کنند؟
حضور آن‌ها در طرح‌های اجتماعی و تولید آثار هنری برای اهداف غیرانتفاعی، هم به شهرت شخصی کمک می‌کند و هم هدف‌های انسان‌دوستانه را جلو می‌برد.

چگونه می‌توان آثار هنرمندان آمریکایی فعال در حراجی‌های هنری را رصد کرد؟
سایت‌های مزایده و گالری‌های آنلاین فهرست آثار را به‌روزرسانی می‌کنند. پیگیری نتایج مزایده‌ها دیدگاه جالبی از ارزش گذاری مالی هنر تصویرگری ارائه می‌دهد.

چطور کمک‌گرفتن از عنصر سوررئال در آثار تصویرسازان معروف آمریکایی جلوه خاصی ایجاد کرده است؟
ترکیب دنیای واقعی با عناصر عجیب‌وغریب جذابیت ذهنی برای مخاطب به وجود می‌آورد و او را به مشاهده دقیق جزئیات تشویق می‌کند.

چرا دنبال‌کردن صفحه شخصی تصویرسازان معروف آمریکایی برای طراحان جوان مفید است؟
مشاهده فرآیند ساخت طرح‌ها، یادداشت‌های کاری و دریافت راهنمایی‌های مستقیم از هنرمند، به رشد و شکل‌گیری هویت هنری طراحان جوان کمک می‌کند.

چگونه جوایز و افتخارات بین‌المللی به معرفی گسترده‌تر تصویرسازان معروف آمریکایی منجر می‌شود؟
کسب جوایز معتبر هنری نام آن‌ها را بر سر زبان‌ها می‌اندازد و اعتماد ناشران، برندها و مخاطبان را جلب می‌کند و به آثارشان فرصت دیده‌شدن در سطح وسیع می‌دهد.

چطور آثار نوآورانه تصویرسازان معروف آمریکایی می‌تواند الهام‌بخش سبک‌های جدید در سایر نقاط جهان باشد ؟
هنگامی که یک هنرمند به شهرت جهانی می‌رسد، رویکردها و ساختارهای تصویری او در جوامع دیگر هم مورد تقلید یا ایده‌پردازی مجدد قرار می‌گیرد و جریانی تازه در هنر شکل می‌گیرد.

مطالعه بیشتر:

بازارکار تصوير سازی تفاوت بین طراحی و تصویرگری طراحی شخصیت با استفاده از مداد و جوهر طراحی گرافیک وب سایت به کمک تصویرسازی انتزاعی تکنیک نورپردازی در تصویرگری پنج مرحله تا تصویرسازی نشریات کمیک استریپ (comic strip) چیست ؟ + تصویر تصویرسازان مشهور دنیا + عکس تکنیک ‌های چاپ در تصویرسازی + تصویر تصویرسازی جلد کتاب طراحی کامیک با استفاده از PHOTOSHOP 12 روش در تصویرگری و طراحی گرافیکی تکنیک هایی در تصویرسازی که لازم است بدانید رضایت هنرجویان تصویرگران پویااندیش پکیج تصویرسازی