در بازار تصویر سازی سبک را چطور باید انتخاب کرد؟
به زبان ساده، سبک یعنی داشتن ثبات در قالب، ترکیب (کامپوزیشن) و نگرش.
این «ظاهر»اثر شماست که آن را از سایر آثار جدا کرده و شما را به عنوان هنرمندی منحصربه‌فرد مطرح می‌کند.
مدیران هنری داشتن ثبات در سبک را دوست دارند زیرا آنها (و مشتری‌هایشان) تمایل دارند تا پیش‌بینی کنند که چه انتظاری از اثر شما باید داشته باشند.
مجموعه‌ای که در آن انواع مختلفی از سبک‌ها و قالب‌ها وجود داشته باشد، توجه کسی را که به دنبال تصویرساز مناسب می‌گردد جلب نخواهد کرد.
اصلاً چرا تصویرسازها باید سبک داشته باشند؟
توسعه و بهبود پایدار سبک شاید مهم‌ترین جنبه‌ی چالش‌برانگیز حرفهی شما به عنوان یک هنرمند باشد. و این مسئله‌ای بسیار شخصی است.
تاریخ هنری که به آن علاقه دارید را مطالعه کنید.
از قهرمان‌های خود تقلید کنید. عناصر وابسته به سبک از منابع مختلف را با یکدیگر تلفیق نمایید.
به مرور زمان، یک هنرمند واقعی و منحصربه‌فرد از درون شما ظهور پیدا خواهد کرد.
همچنین، سبک‌ها می‌توانند به تله تبدیل شوند. یک سبک تصویرسازی که مناسب کتاب‌های کودکان است ممکن است برای بسته‌بندی آچار مناسب نباشد!
به همین ترتیب، شاید هنرمندی را که در کشیدن کاریکاتورهای افراد مشهور تخصص دارد هیچگاه نتوان برای به تصویر کشیدن یک جنگل بارانی به خدمت گرفت.
بنابراین، سبک انتخابی شما، شاید تاحدی، بستگی به بازار هدف شما داشته باشد.
تصویرسازهای صاحب سبکی که سبک‌شان بتواند در گستره‌ی وسیعی از بازارها جوابگو باشد بسیار معدودند.
آیا تصویرساز می‌تواند در بازار تصویر سازی بیشتر از یک سبک داشته باشد؟
ممکن است این اتفاق بیفتد اما به طور کلی، بیشتر تصویرسازها برای شناسایی و تسلط بر یک سبک دردسرهای زیادی را متحمل می‌شوند،
چه برسد به دو سبک. همچنین، اگر بنا داشته باشید تا همزمان به چند بازار مختلف دسترسی داشته باشید نیز بازاریابی برای شما سخت خواهد شد.
اما اگر به نظر می‌رسد سبکی که الان در حال کار کردن با آن هستید جوابگو نیست، شاید وقت آن باشد که سبک جدیدی را امتحان کنید.
