معرفی عکاس لی فریدلندر+ عکس

مقدمه

آیا چیزی از عکاس معروف، فریدلندر دانید؟ آیا آثار این هنرمند را می شناسید؟ همان طور که می دانیم یک هنرمند قبل از وارد شدن به شاخه ی یک هنر باید با سبک و هنرمندان هنر مورد نظر خود آشنا شود.
اگر به عکاسی علاقه دارید سرگذشت هنرمندان عکاس را مطالعه کنید . سعی کنید از تجربیات و ابداعات آنها در هنر عکاسی بیاموزید. در این بخش از پویااندیش قصد داریم با عکاس محبوب آمریکایی لی فریدلندر آشنا شویم.

لی فریدلندر و عکاسی

لی فریدلندر عکاس آمریکایی است که به خاطر تصاویر ابتکاری خود از خیابان های شهر مشهور است. عکاسهای خیابانی او  غالباً با پرتره های صریح مردم، تابلوها و بازتاب هایی از خودش در ویترین فروشگاه ها خلاصه می شود. لی فریدلندر همپوشانی های غیرمنتظره نور و محتوا را در مناظر شهری ثبت می کند. وی متولد 14 ژوئیه 1934 در آبردین  بود . قبل از اینکه در سال 1956 به نیویورک برود، در کالج طراحی مرکز هنر در پاسادنا تحصیل کرد. تحت تأثیر کار اوژن آتژه و واکر ایوانز، سعی کرد عکاسی را به خوبی بیاموزد.
علاقه فریدلندر به عکاسی در سن 14 سالگی به وجود‌آمد. او مدت کوتاهی در مدرسه هنری در لس آنجلس تحصیل کرد. فریدلندر به همراه دایان آربوس و گری وینوگرند در نمایشگاه تاریخی “اسناد جدید” در موزه هنر مدرن در سال 1967 ، با سرپرستی جان سارکوفسکی ، حضور داشت.
یکی از اهداف پویا اندیش یادگیری و آموزش عکاسی در بستر تاریخ عکاسی برای هنرآموزان است. با ثبت نام در دوره عکاسی پویااندیش با تمامی این نکات آشنا‌شده و تبدیل به یک عکاس حرفه‌ای خواهید‌شد.

عکاسی فریدلندر و فرهنگ جامعه آمریکایی

هنگامی که فریدلندر مشغول کار عکاسی شد. در جامعه آمریکایی تغییراتی اساسی در راه رخ‌دادن بود تغییراتی نظیر جنگ ویتنام، جنبش‌های حقوق بشر، مبارزه با تبعیض نژادی و.. اما او علاقه ای به عکس‌های سیاسی نشان نداد و سعی کرد موضوعاتی مانند عکاسی خیابانی را انتخاب کند.
فریدلندر کتاب های زیادی منتشر کرد. کتاب پرتره شخصی او توسط انتشارات وایر در سال 1970 منتشر شد. کتاب های دیگر او سیب ها و زیتون ها، چوب ها و سنگ ها، نگاه به بیابان،معماری آمریکایی و… نام دارند. کِتاب موسم شکوفه های گیلاس کتابی است که در ژاپن عکاسی کرده است.

کتاب چوب ها و سنگ های فریدلندر

کتابِ چوب ها و سنگ های فریدلندر نگاه خلاقانه ی او را نشان می دهند هنرمند به صورت تعمدی در عکس هایش، ابزار های کوچکی را در ترکیب بندی قرار می دهد و شروع به عکاسی می کند.
استفاده از انعکاسها، شفافیت ها، حصارها و نورها  یکی از ویژگی های اصلی عکس های او در این کتاب است. ایجاد تقابل در عناصر پیش زمینه و پس زمینه نگاه متفکر و خلاق عکاس را به ما نشان می دهد. فرید لندر می گوید در کودکی علاقه داشت آهسته حرکت کند و اشیا را در ترکیب بندی قرار دهد. این کتاب می تواند بازتاب ناخودآگاه عکاس از دوران کودکی اش باشد.

تلویزیون در اتاق های خالی

 فریدلندر مسافرتهای مکرر جاده ای را به سرتاسر ایالات متحده انجام می داد و مردم و مکان هایی که در این سفرها می دید ، منبع اصلی وی بودند. در سال 1962–63 او از تلویزیون های کوچکی که در همه جا در خانه ها و هتل ها در سراسر کشور در حال فراگیر شدن بود عکس گرفت.
نام این عکسها شهری است که در آن گرفته‌شده‌است، فقط تلویزیونهایی هستند که در اتاقهای خالی روشن هستند. در سال 1963 Harper’s Bazaar این مجموعه را در کنار مقاله ای از ایوانز منتشر کرد که در آن او از کارهای فریدلندر تعریف و تمجید کرد. در همان سال فریدلندر اولین نمایشگاه انفرادی خود را در موزه بین المللی عکاسی در خانه جورج ایستمن در روچستر ، نیویورک داشت.

دیدگاه لی فریدلندر به عکاسی

لی فریدلندر می‌گوید:” از اینکه در مورد آنچه که من انجام می‌دهم احساسهای مختلفی وجود‌دارد، بهت‌زده می‌شوم. من یک عکاس برنامه ریزی‌شده نیستم. همان لحظه که تصویری را ببینم از آن عکس می گیرم.
اگر این فرصت را داشتم همیشه برای عکاسی به بیرون می رفتم. شما نباید به دنبال تصویر بگردید؛ تا دلتان بخواهد موضوعات مختلف وجود‌دارد؛ فقط باید بروید بیرون و آنگاه متوجه می‌شوید که تصاویر به شما خیره شده‌اند. اگر دوست دارید عکاسی را بصورت حرفه ای و اصولی یاد بگیرید اما زمان آزاد لازم برای شرکت در دوره های حضوری را ندارید، می توانید در دوره های آنلاین عکاسی پویا اندیش شرکت کنید.

نمایشگاه اسناد جدید

اتفاق مهم  زندگی فریدلندر در سال 1967 هنگامی رخ داد که جان سارکوفسکی ، محقق و متصدی موزه هنر مدرن (MoMA) )در شهر نیویورک ، وی را در نمایشگاه پیشگام “اسناد جدید” گنجاند. در آن نمایشگاه نمای جدیدی از عکاسی مستند مورد تأیید قرار گرفت که دیدگاه خاص عکاسان را نشان می داد.
سی عکس از فریدلندر ، که بسیاری از آنها صحنه های خیابانی بودند ، در کنار عکس های وینوگراند و آربوس به نمایش گذاشته شد. (پویا اندیش از ابتدای عکاسی تا برگزاری نمایشگاه های عکاسی با شما خواهد بود).

سلف پرتره ( خودنگاره) های لی فریدلندر

فریدلندر به خاطر خودنگاره های خود که در طول زندگی حرفه ای  خلق می کرد شهرت داشت. سلف پرتره اولین انتشار او بود. این کتاب عکس که در سال 1970 توسط شرکت عکاس ، Haywire Press چاپ شد ، شامل تقریباً 50 تصویر از این هنرمند است که به صورت سایه یا انعکاس نشان داده می شود، یا بعضاً به صورت شخصی قابل مشاهده است.
فریدلندر با وارد کردن تصویر خود به عکس به روشهای غیرمستقیم ، از قانون اساسی که” سایه و انعکاس در ترکیب بندی اختلال ایجاد می کند” سرپیچی کرد.

یکی از مشهورترین سلف پرتره های لی فریدلندر

یکی از مشهورترین سلف پرتره های لی فریدلندر است عکس است در این عکس، ما سایه هنرمند را می‌بینیم که بر روی زنی که پالتو خز به تن دارد افتاده است.
این عکسی جذاب است و  به نظر می‌رسد که کسی زن را تعقیب می‌کند.

کتاب های عکس

از میان بسیاری از کتاب های عکس که فریدلندر در قرن 20 عکاسی کرده است، می توان به “بنای یادبود آمریکایی” (1976)، مجموعه ای از حدود 100 بنای یادبود قهرمانان و شخصیت های تاریخی آمریکا و “دره های کارخانه: اوهایو و پنسیلوانیا” (1982) ، کمیسیون موزه هنر آکرون اشاره کرد. با تکنیک هایی که در دوره فتوشاپ در عکاسی یاد می گیرید، می توانید براحتی ادیت های لازم روی عکس های خود را انجام دهید. کیفیت دوره آنلاین فتوشاپ در عکاسی پویااندیش کم از دوره حضوری نداشته و نه تنها می توانید مهارت و دانش خود را افزایش دهید بلکه در وقت و زمان نیز صرفه جویی خواهید کرد.

آثار فریدلندر

موزه هنرهای مدرن در سال2005 آثار قدیمی لي فريدلندر را در معرض  نمایش گذاشت و او در همان سال جایزه ی بین المللی Hasselbladرا کسب کرد.
در سال 2008 نیز آثار او در موزه هنر مدرن سان فرانسیسکو به نمایش گذاشته شد. با برگزاری این نمایشگاه، مجموعه ای از جدید ترین آثار او تحت عنوان “آمریکا با اتومبیل” در گالری فرانکل که فاصله ی چندانی با موزه نداشت در معرض دید عموم قرار گرفت.
امروزه، عکس های او در مجموعه های موسسه هنر شیکاگو ، موزه هنر متروپولیتن در نیویورک، موزه هنر  لس آنجلس و موزه ویکتوریا و آلبرت در لندن و غیره نگهداری می شود.

بیشتر بدانید:

• معرفی عکاس دایان آربس
• معرفی 10 نقاش بزرگ در جهان که هنوز نامشان زنده است
• وسایل مورد نیاز برای آتلیه عکاسی

سخن پایانی

در این مقاله از پویا اندیش با عکس های لی فریدلندر و شیوه ی عکاسی او آشنا شدید. فریدلندر به شما یاد می دهد در هنگام عکاسی سعی کنید از گنجاندن تصویر خود در عکس ها نهراسید با اشیا بازی کنید و یک ترکیب حرفه ای ایجاد کنید گاهی نورها و انعکاس ها به تنهایی یک سوژه ی جذاب عکاسی محسوب می شوند.

پایان بخش:

معرفی عکاس لی فریدلندر+ عکس

سوالات متداول درباره عکاس لی فریدلندر

چرا لی فریدلندر در تاریخ عکاسی معاصر جایگاه مهمی دارد ؟
با نگاه منحصربه‌فرد به سوژه‌ها، ترکیب‌بندی نوآورانه و توجه به زندگی روزمره، لی فریدلندر یکی از عکاسان تأثیرگذار قرن بیستم شناخته می‌شود و آثار او پلی میان سبک‌های سنتی و مدرن است.

چطور لی فریدلندر با تلفیق انعکاس‌ها در قاب‌هایش، شیوه عکاسی را دگرگون کرد؟
او با قرار دادن بازتاب‌های آینه‌ای و شیشه‌ای در تصاویر خود، میان بیننده و سوژه گفت‌وگویی تصویری ایجاد می‌کرد که حس کنجکاوی و بازی با واقعیت را در عکاسی تقویت می‌نمود.

آیا سبک شخصی لی فریدلندر بر عکاسی خیابانی معاصر تأثیر داشته است؟
نگاه بی‌واسطه او به خیابان‌ها و محله‌های شهری، الهام‌بخش بسیاری از عکاسان جدید شد تا لحظه‌های عادی را از زاویه‌ای متفاوت ببینند و واقع‌گرایی مستند را با خلاقیت شخصی ترکیب کنند.

کدام ویژگی‌های بصری در عکس‌های لی فریدلندر باعث تمایز آثار او می‌شود؟
او معمولاً از چارچوب‌ها، خطوط منحنی و اشکال تکرارشونده استفاده می‌کرد و در کنار آن، سایه‌های عمیق یا بازتاب‌های غیرمنتظره‌ای را وارد کادر می‌ساخت تا جذابیت دوچندانی به تصویر دهد.

چرا برخی منتقدان لی فریدلندر را به‌خاطر سادگی ظاهری عکس‌هایش تحسین می‌کنند؟
علی‌رغم ظاهر بی‌آلایش عکس‌ها، او موفق می‌شد مفاهیم پیچیده‌ای از جامعه، هویت و انسان معاصر را بازگو کند و این تضاد بین سادگی و عمق معنا، ستایش هنرمندان و منتقدان را برانگیخت.

چگونه عکاسی پرتره لی فریدلندر، دریچه‌ای تازه به شناخت افراد گشود ؟
او معمولاً از زوایای نامتعارف یا تضاد نور و سایه برای نمایش سوژه‌ها بهره می‌برد تا احساسات نهفته در چهره افراد را آشکار کند و تصویری فراتر از کلیشه‌های مرسوم ارائه دهد.

آیا لی فریدلندر در آثار خود پیامی اجتماعی را هم دنبال می‌کرد؟
برخی از عکس‌هایش جنبه مستند و جامعه‌شناسانه دارند؛ او به شکل ظریفی جزئیات زندگی شهری و روابط انسانی را روایت می‌کند و واقعیت‌های اجتماعی زمانه خود را عیان می‌سازد.

چه چیزی در روش کار لی فریدلندر بیشتر جلب نظر می‌کند؟
علاقه او به مشاهده جزئیات محیطی، در کنار استفاده از کادربندی‌های چندلایه و پیچیده، باعث می‌شد حس پویایی و سرزندگی در عکس‌هایش پدیدار شود و بیننده را به کشف عناصر پنهان تشویق کند.

چطور لی فریدلندر از رنگ در عکاسی استفاده می‌کرد؟
اگرچه بیشتر به سیاه‌وسفید شهرت دارد، در برخی مجموعه‌ها نیز از رنگ استفاده کرد. اما حتی در این آثار هم تأکید اصلی بر ترکیب‌بندی و بازی با نور و انعکاس‌ها باقی می‌ماند.

چرا برخی عکس‌های لی فریدلندر به‌نظر اتفاقی و بدون پیش‌زمینه می‌آیند؟
او به دنبال لحظات ناپیدا در زندگی روزمره بود و بسیاری از عکس‌هایش را در همان لحظه مشاهده سوژه ثبت می‌کرد. این حالت طبیعی سبب می‌شد آثارش زندگی واقعی را بازتاب دهند.

آیا لی فریدلندر از دوربین خاصی استفاده می‌کرد؟
او در دوران کاری خود با دوربین‌های مختلفی عکاسی کرد، اما اغلب از دوربین کوچک 35میلی‌متری بهره می‌گرفت که آزادی عمل بیشتری در عکاسی خیابانی و مستند به او می‌داد.

چگونه می‌توان نگاه تأمل‌برانگیز لی فریدلندر را در ثبت مکان‌های عمومی مشاهده کرد؟
کافه‌ها، فروشگاه‌ها و پیاده‌روهای شهری در قاب دوربینش به صحنه‌های نمایشی تبدیل می‌شدند که در آن انسان‌ها و اشیای معمولی، روایتی تازه از زندگی روزمره را شکل می‌دادند.

چه عناصری در عکاسی خانوادگی لی فریدلندر یافت می‌شود ؟
در مجموعه عکس‌های خانوادگی، سادگی و صمیمیت قاب‌ها برجسته است؛ او لحظه‌های واقعی تعامل میان اعضای خانواده را ثبت می‌کرد و از ژست‌های مصنوعی فاصله می‌گرفت.

آیا مقوله «خودنگاره» در آثار لی فریدلندر مطرح شده است؟
بله، او گاه با استفاده از سایه یا بازتاب خود در ویترین و شیشه‌ها، خودنگاره‌هایی غیرمرسوم خلق می‌کرد و بخشی از هویت هنری خود را در پس انعکاس‌های شهری نشان می‌داد.

چطور می‌توان از آثار لی فریدلندر برای یادگیری ترکیب‌بندی در عکاسی بهره برد؟
بررسی عکس‌های او کمک می‌کند تا با مفهوم چندلایگی، خطوط هدایتگر و استفاده خلاقانه از فضاهای منفی آشنا شویم و پتانسیل‌های پنهان در صحنه‌های معمولی را کشف کنیم.

چرا بعضی منتقدان، سبک او را «چشم‌انداز اجتماعی» می‌نامند؟
او با تمرکز بر کوچه‌ها، تابلوهای شهری و مردم در حال رفت‌وآمد، تصویری گویاتر از جامعه معاصر ارائه می‌داد. این مواجهه بی‌واسطه با زندگی روزمره در آثارش به «چشم‌انداز اجتماعی» شهرت یافت.

چگونه می‌توان در عکس‌های لی فریدلندر نشانه‌های طنز یا کنایه را مشاهده کرد؟
ترکیب نامتعارف اشیا و افراد در یک قاب، یا هم‌زمانی تصادفی حرکات و علائم شهری، گاه لحظات خنده‌دار یا کنایه‌آمیزی می‌آفرید که نگاه زیرکانه عکاس را آشکار می‌ساخت.

آیا لی فریدلندر به مسئله هویت آمریکایی در عکس‌هایش پرداخته است؟
بله، حضور گسترده المان‌های فرهنگی آمریکا، مانند بیلبوردها و فضاهای سنتی شهری، بخشی از هویت جامعه آمریکایی را در خلال دهه‌های 60 تا 90 میلادی روایت می‌کند.

چطور می‌توان تأثیر لی فریدلندر بر نسل‌های بعدی عکاسان را ارزیابی کرد؟
جسارت در استفاده از زوایای پیچیده، توجه به جزئیات کم‌اهمیت ظاهری و ثبت لحظه‌های روزمره، راهی را برای عکاسان آینده باز کرد تا نگاه متفاوتی به عکاسی مستند و خیابانی داشته باشند.

چه نقشی در به‌وجودآمدن موج نو در عکاسی مستند داشت؟
او به‌همراه هم‌نسلانش از جمله گری وینوگراند و دایان آربس، دیدگاه کلاسیک را کنار گذاشتند و نمایش صریح‌تری از زندگی واقعی و سوژه‌های غیرمتعارف ارائه دادند که پایه‌گذار موج نوی عکاسی مستند شد.

آیا آثار لی فریدلندر صرفاً به آمریکا محدود می‌شوند؟
هرچند بخش مهمی از آثارش در آمریکا خلق شده، سفرهای او به دیگر مناطق هم عکس‌های متنوعی به‌همراه داشت که در آن‌ها روحیه اکتشافی او در مواجهه با فرهنگ‌های مختلف مشهود است.

در چه نمایشگاه‌های مهمی آثار لی فریدلندر به نمایش درآمده‌اند؟
موزه‌هایی مانند موزه هنر مدرن نیویورک و گالری‌های معتبر بین‌المللی، بارها میزبان نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی او بوده‌اند و آثارش در رویدادهای هنری بزرگ مورد توجه قرار گرفته است.

چطور انتشار کتاب‌های عکاسی لی فریدلندر به شناخت بهتر مخاطبان کمک کرد؟
او مجموعه‌های عکسی منتشر کرد که در آن‌ها رویکرد موضوعی و روایت تصویری منسجمی ارائه می‌شد. این کتاب‌ها مرجعی ارزشمند برای پژوهش و الهام‌گیری هنرجویان عکاسی هستند.

چرا عکاسان مستند و خیابانی به مطالعه آثار لی فریدلندر توصیه می‌شوند ؟
اهمیت تاریخی و سبک منحصربه‌فرد او، تلفیق جنبه‌های مستند با خلاقیت بصری را به نمایش می‌گذارد و برای آموختن مهارت‌های ترکیب‌بندی و روایتگری در عکاسی، الگویی برجسته محسوب می‌شود.

چگونه می‌توان امضای شخصی لی فریدلندر را در عکس‌های اخیرش همچنان تشخیص داد؟
با وجود تغییراتی در سال‌های متمادی، فرم‌های پیچیده و بازی نور و سایه همچنان در آثار جدیدش دیده می‌شوند. حفظ نگاه کاوشگر در مواجهه با زندگی روزمره، امضای همیشگی اوست.